听歌用什么打击乐器好听一点

1. 做beat用什么乐器好？
2. 学什么乐器可以增加你的节奏感和乐感？
3. 全频喇叭和分频喇叭哪个听歌好？
4. 什么格式的音乐，音质是最好的？最清晰的？

做beat用什么乐器好？

做beat用鼓比较好。

现在两类beatmaker。一类只会采样。相对来说制作也比较简单。这种人慢慢的正在被淘汰。还有一类都是midi原创。这一类需要先学乐理学和声学。这些学会了再开始编曲。

做beat靠的绝对是乐感第一。他和其他电子音乐纯乐比相对来说简单很多。多看看教学视频等你基础打好了，开始做。要不停地联练习，我相信很快就能出来像样的作品。我基本每天都会做一个beat。从来都没有停过。目前做了不到一年做的东西已经得到了圈内一些制作人的基本认可。没有说很做的有多好，但是也不差。

平时没事多听。我业余时间基本没有停止过过听歌。听别人的编排。听别人的音色。一直在学习中。

学什么乐器可以增加你的节奏感和乐感？

我首推学习架子鼓。

节奏是音乐的核心。节奏的表现在于对音乐的理解上面，练习时由于可以尝试各种不同的音乐曲风，会带给你意想不到的收获。在学习的过程中会塑造你的节奏感和乐感。

以上是我个人的见解，你们觉得呢？

唱歌是需要很强的节凑感和乐感，跳舞也一样。但是有些人天生节奏感强，乐感好，有些人就需要后天来弥补了。

后天怎么弥补呢？

1.可以练习打拍子。

熟能生巧，久而久之，你的节奏感会好一点的。

2.可以多听听歌，找乐感。

听歌曲的鼓点声，每首歌的每个鼓点声的间隔是一样的，当然有时候中间可能没有鼓点声，这种情况很少。唱歌的人声是落在鼓点上的，这样你就能跟上节奏了。

3. 需要注意的是唱歌时的换气也要灵活运用。

平时可以多听听一首歌的原唱是怎么换气的，在哪里换气的。有些歌曲里一句歌词很长，那你就要听听原唱是在哪个字中断换气的。这个也是很重要的。

4.学习乐器。

如果你有条件，可以去学习更多的乐器，技不压身嘛，多学一样，也是百利而无一害的。

下面我给大家介绍学习什么乐器比较好呢？

音乐都是有节奏的~~同时也需要带有乐感的表达~因此所有的乐器及声乐的学习都能够培养节奏感与乐感~当然如架子鼓，当然是节奏感多与乐感乐器的价格不一~个人爱好也不一样~建议根据自己的情况选择乐器

全频喇叭和分频喇叭哪个听歌好？

全频音箱优点：点声源，因而相位准确；各频段音色趋于一致，容易带来更好的音场、结像度、乐器分离度和层次。由于其中频阶段表现力强，恰好人发出的声音大多以中频为主，所以，全频音箱非常适合用来听人声，而且入耳的失真率低，表现的人声相当饱满自然。

全频音箱缺点：设计上因为要满足不同频段的需要，所以每个频段的设计和最终表现都会受到约束。高低频两端的延伸相对有限，瞬态和动态都相对打了折扣。

分频音箱优点：每个频段由独立单元发声，所以可以让各个单元都工作在最佳状态下。高低频的延伸较容易做到更好，独立中频单元可以带来极高的重放质量，整体的电声转换效率较高。

分频音箱缺点：各单元之间存在音色差和相位差；分频网络给系统引入新的失真。音场、结像度、分离度和层次都会更容易受到影响，音色可能会发生偏差。

什么格式的音乐，音质是最好的？最清晰的？

DSD512音频格式最好，也就是接近母带级的，比无损音乐格式（ape，w***，flac）要好的不是一点半点，你能听到更清晰的声音和细节，对大录制场景的音乐，电影原声带还原更好，对乐器的声音定位更精准，可以听到更微小的声音细节。要想听这格式的音乐没有一个硬解的前端配好点的耳机或音响你听不了，不然听不出那么多细节。现在大多数手机是不支持这格式的。并且占内存也大，一首3至4分钟的歌曲至少在500M左右，一首钢琴曲听下来最少得几个G甚至十多二十G。