铜管乐器电影,铜管乐器电影案例

1. 吴天明执导的《百鸟朝凤》是一部怎样的影片？

吴天明执导的《百鸟朝凤》是一部怎样的影片？

首先《百鸟朝凤》该片讲述了德高望重的唢呐老艺人焦三爷带领徒弟们用执着的热情与坚定的信仰追求和传承唢呐精神的故事。

那么这是一部什么样的影片呢？可以说是文艺类型的电影吧，但是它的故事性又很强而且评价也是非常的高。

这是一部改编肖江虹同名***。同时也是一首民间乐曲，《百鸟朝凤》也是中国民族器乐十大名曲之一。

《百鸟朝凤》的乐曲声中有莺歌燕舞，有鸟语花香，一派生机勃勃的大自然景象。你能听到对自由美好生活的向往和追求，也能感受到活泼、粗犷的生活气息。

而且电影版的《百鸟朝凤》也正是演的是民间的文化传承，这也是那一辈人的生活和记忆影片。表现了在社会变革、民心浮躁的年代里，新老两代唢呐艺人为了信念的坚守所产生的真挚的师徒情、父子情、兄弟情。

导演用细腻的感情表现了民俗文化传承的一个过程，还有一个现实遇到的问题。所以我说这是一部意义重大的影片，为大家讲述民俗文化传承的重要性，也希望大家能够去重视这样的民俗文化，

而且剧中也是又老戏骨陶泽如出演，更加能深刻体会到传承的重要性。

该电影还获得很多奖项很提名，这也足以说明这部电影意义的重要性

大家好，很荣幸回答这个问题!

这部电影是一部经典的感情电影，由吴天明执导讲述了一种民间技艺——“吹唢呐”的传承故事。

在这部电影中，没有表演，只有陈述；没有戏剧，只有生活……这时代，翻天覆地，这年月，再寻不到那些走街串巷的匠人们。”网友山水烟花写下了这样的影评。众多影评感念导演的情怀，也指出片子虽非完美无瑕，但却有着当下影片中罕见的真诚，能看到吴天明一贯的情怀，这也是这部电影难能可贵的地方。

今天我来回答吴天明执导的《百鸟朝凤》是一部怎样的电影。

我们从几个方面来回答这个问题。

从电影的标题来看，百鸟朝凤，它是一首唢呐的曲子，而唢呐又是传统文化的一部分，我们可以看出这是一部借由百鸟朝凤而介绍传统文化的电影。

传统文化是经过多年的时间沉积下来的东西，是真正有价值的东西，它和现在所体现的一些商业性的东西根本就是两个不同的概念，两种文化有本质意义上的区别，现在西方的艺术追求商业的最大化，它所散发出来的是一种人内心的浮躁，有一种让人心生厌恶的感觉，而传统文化能真正的给人一种纯净的艺术气息，这种气息是令人陶醉的，它让人不由自主沉浸其中的一种氛围。弘扬传统文化，这是一种真正的艺术追求。

故事从唢呐发展的三个不同的阶段说明传统文化的发展状况不容乐观，来提醒广大艺术爱好者和广大人民在接受西方文化艺术的同时，不能抛弃原有的传统文化艺术，不能一刀切，对西方文华要吸取精华，去其糟粕。传统文化是老祖宗经过长期的坚持、千锤百炼才得到的东西，它是前辈留给我们的智慧结晶。不能说丢就丢的，并且传统文化也是我们中国的一种精神。如果丢掉了这种精神，就等于切断了一个国家的“根”和“基”。

电影《百鸟朝凤》告诉我们:

(一)不论何时都要弘扬优秀传统文化，并一直传承下去。

(二)一定要记住不忘初心，方得始终！

很高兴回答你的问题。

今天我又刷了一遍这部电影，才敢回答你的问题。

《百鸟朝凤》是一部感情电影，由吴天明导演，陶泽如、郑伟、李岷城主演，影片讲述的是李岷城与陶泽如新老两代唢呐艺人为了信念的坚守所产生的真挚的师徒情、父子情、兄弟情。

《百鸟朝凤》是另一项“民间艺术”的挽歌，也是吴天明导演的绝唱。

电影是从一个纪念性的片场花絮开始，接续着张艺谋和马丁-斯科塞斯对于吴天明的感念与敬意，从这个与众不同的开场，就已经注定了《百鸟朝凤》的基调，相比于正常上映的故事片，这次公映更像是一次电影圈内方式特殊的祭奠。

从作品本体上讲，《百鸟朝凤》绝非佳作，从故事上看，这是一个无比陈旧的题材，如果把它放置于1990年代初的社会转型期当口，这或许会成为一种与时代同步的，对于人心精准的把握，但是在当下去审视这部作品，它真的不具备穿透历史打败时间的实力，更何况，它的表现手法和价值观也都是极其陈旧甚至经不起推敲的。

这部戏是写实的基调混杂着一点点写意的情绪。而唢呐，在整部戏中扮演了一个象征物，它既是实体，又是虚指。最初，吹唢呐的人可以得到尊敬以及物质收益，但是，物质收获的部分一直被故事遮掩过去，坚持强调精神性的部分，它成为了获得村人尊敬的途径。而后来，唢呐在改革开放突飞猛进的时期，又成为了落后和迂腐的代表。

总的来说，在我心里这部电影是一部不太优秀的电影。它更多的只是提出了传统文化流失这个问题，却没展现传统文化之美，但至少，这部电影能让你强烈的感觉到，在这个世界上，即便不是中国的、老一辈的，也必定存在着某样东西，值得你倾力去传承，去保护。

谢谢