铜管乐器滑音怎么练

1. 铜管乐队一般包括什么乐器？
2. 为什么说唢呐是乐器之王，是音乐界的流氓？
3. 在大家心目中，哪种乐器是最好听的？

铜管乐队一般包括什么乐器？

铜管乐队一般包括以下乐器：
1. 小号（Trumpet）：用于演奏高音乐段、旋律和独奏。
2. 中号（French Horn）：用于演奏中音和低音乐段、和声以及独奏。
3. 长号（Trombone）：用于演奏中低音乐段、和声以及独奏。
4. 低音号（Tuba）：用于演奏低音乐段、和声以及加强整个乐队的声音。
5. 曼陀林号（Euphonium）：类似于长号，用于演奏中音乐段和和声，也可以担任独奏的角色。
6. 打击乐器（Percussion）：如定音鼓、钹、大鼓、三角铁、钢片琴等，用于增添节奏和打击效果。
此外，铜管乐队可能也会加入其他乐器，如木管乐器、弦乐器和键盘乐器等，以丰富音色和音乐表现力。

铜管乐队一般包括小号长号圆号大号和低音号等铜管乐器。这是因为铜管乐器具有独特的音色和音域，能够产生响亮饱满的音响效果。此外，铜管乐队还可能包括打击乐器键盘乐器和弦乐器等，以增加音乐的层次感和丰富度。

为什么说唢呐是乐器之王，是音乐界的流氓？

其实这真是个好问题，让我们更深入地了解了中国的民乐。唢呐的历史悠久，公元3世纪，唢呐由波斯、***一带传入中国。

在明代，古籍中始有唢呐的记载。明代武将戚继光曾把唢呐用于军乐之中。在他《纪效新书·武备志》中说：“凡掌号笛，即是吹唢呐。”

明代王磐的《朝天子·咏喇叭》则是描述唢呐最好的文章：“喇叭，唢呐，曲儿小，腔儿大。官船来往乱如麻，全仗你抬身价。军听了军愁，民听了民怕，哪里去辨什么真共***？眼见得吹翻了这家，吹伤了那家，只吹得水尽鹅飞罢。”

2006年5月20日，唢呐艺术经***院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。

普通人对唢呐的固有印象就是红白事专用，就像说起二胡那就是哀乐专用一样。可以说是大众印象中最下里巴人的乐器没有之一这样一件乐器能抢了所有乐器的风头，可不就是流氓麽？但反过来说，正因如此，唢呐的表现张力是大部分乐器无法比拟且独具一格的。极强的穿透力，各种装饰音的演奏技巧这是很多乐器所没有的。尤其吹管乐器，大多数吹管乐器都是定调乐器，要演奏滑音是理论上不可能，实际上很困难的一件事情，但是唢呐可以很轻松的做到这一点，而且还能翻出花儿来。所谓流氓，能人之所不能也。

对于唢呐，我印象最深就是，高三那会儿四处考学，然后去考我后来就读的学校的时候，那会儿我报了俩志愿，保险嘛，然后考完声乐准备考萨克斯，候场的时候，有个唢呐大神（后来也是校友了）跟我是一组的，说:我要去润润哨片，有没有僻静点的地方？我楞了一下，指了指走廊尽头的窗口:要不那儿？他说行说完提着短炮就去了。

早知道那时候走廊里全是候场的考生，吹拉弹唱样样有，校音的校音，暖管的暖管，开嗓的开嗓，凑着耳朵说句话的听不清，直到那一声长啸，整个世界都安静了——那是一首我没有听到过的天籁之音（并没有，就是试试音的solo）一走廊的人都把视线投向了大神的背影，导致他回头的时候差点没吓死，还以为出什么事儿了。就连其中一个考场的管理员也出来了:那什么，同学请你不要在候考区吹唢呐，影响里边儿考试，谢谢

由于唢呐的风格太独特，其中唢呐吹奏中的气息循环换气技巧又比较难，由于表现能力特别丰富特别强，所以深受广大群众喜爱。由于音色独特，个性张扬，音色太霸道，在器乐的编配中又难以和其他乐器融合，只能游离在民间，或者需要时才有机会给他在乐队中表现。所以才有了唢呐是乐器之王，音乐界的流氓之称。

苏轼有诗曰：若言声在指头上，何不于君指上听。可以言其妙处。

中国的乐器大都是土不拉叽的，但是声音之妙都在人心中，乐器随手可取，境界终生难达。一把二胡，一只竹笛，一枚柳叶，都是眼中心中最好的乐器，但是发自内心的声音都是真是来自于演奏者真实的体验和真诚。笛为八音之首，引领众器。唢呐在民间的应用从生到死，成为最民间的东西。我小时候曾经听过许多唢呐曲子，欢快犹豫悲哀悲情在曲子里在人心中，你体验不到你就感觉不到。

千年的琵琶万年筝，一把二胡拉断腰，唢呐一响全剧终！人这辈子都离不开唢呐，都得指着唢呐送你最后一程！当听见唢呐为你响起的那一刻，人生就全部归于尘土了！这是唢呐为王的意义！

之所以被称为乐器中的流氓，是因为唢呐的声音霸道，在一个所有乐器都在各自演奏的大厅里，唢呐一响，其他的乐器都沦为配角，你的耳朵里只有唢呐嚣张的声音，无法忽略。这就是它的特色，霸道十足，与流氓无异。

作为民间红白相间常用的乐器，唢呐有着“声音范围广，声音高而尖锐”的特点，它可以演奏其他歌曲，但其他乐器都非常难模范它，基本上它一出场，就没其他乐器什么事了，因此获得了“流氓”的称号。事实上，这个“流氓”并不是一个贬义词，而是一个褒义词，它喧嚣的声音实际上非常特别，发音开朗豪放，高亢嘹亮，刚中有柔，柔中有刚，欢快可以享受一种高度，悲伤可以悼念一种极端

在大家心目中，哪种乐器是最[_a***_]的？

在我的心里，我认为小提琴的声音是最好听最优美的，大概原因就是因为我儿子一直学的小提琴吧

我听老师说过，乐器之所以好听，是因为它像“人声”，所以，悠扬，优美，委婉动听。

当孩子学到一定程度时，拉出的琴声，真是特别优美动听。有时候，我们在晚上，特地关上灯，拉开窗帘，让清澈的月光透进来，儿子就站在窗下，来回地反复拉一首曲子。

从简单的练习曲，到必练的音阶，再到一段段小曲子，他拉了很多练习曲，那单调的乐曲听起来也是很动听。

再到大曲子，整首的梁祝，流浪者之歌，牧歌，渔舟唱晚等，都是一个阶段的主攻曲。我们听的都是如痴如醉。他有时候夏天练习，在空调屋里，还能拉的出一后背的汗，有时候我们笑着说，拉琴还真是个力气活呢

我们在孩子一开始拉琴时，就训练他背谱子，就这样，他从短小的曲子开始背，一直到后来，大曲子也是俩三天就背下来。

他一开始拉的琴是板材琴，听的也不错。后来，琴就慢慢变了，从41到42到43，最后是成人琴，真的是，不怕不识货就怕货比货，后来，换的欧料的手工琴，那声音，真像一个歌喉美妙的歌唱家啊，高处尚且游刃有余，低音处也清晰可见。

听小提琴，真的是太动听太优美了，为之陶醉啊！

很高兴回答题主的问题：

每种乐器都有它独特的音色（电子琴除外），不同的音色有不同的特点，因此不同的乐器即便演奏相同的曲目效果也会不一样。

比如《三国演义》片尾曲《历史的天空》相信很多人都听过，曲调苍凉悠远，荡气回肠，适合相对低沉的管乐演奏（比如洞箫，埙），如果按照原曲的谱子用钢琴主奏的话绝对没有这样的效果，倒不是说钢琴音色不好听，因为钢琴音色是颗粒感的，诠释不了这种历史的沧桑。

再一个就是，不管多么优美的乐曲配上相得益彰的乐器来演绎，都有人喜欢也有人不喜欢，因为每个人的审美和处境不一样。

所以个人觉得，不能离开曲目单独来说哪种乐器最好听，只要用乐器演奏合适的曲目对了你的胃口，那这件乐器的音色才是此刻心中最好听的。以上就是我的回答，希望有用，当然一切只代表个人观点，有不足的欢迎留言评论指导，谢谢。

这里面 有个用什么乐器，演奏什么曲子的问题，也就是乐器发出的音色丶音质特点，以及表达所奏乐曲的内容是否区配和谐，和乐曲所要求的内涵是否一致，常说的有特色丶有咔道！如奏巜梁祝》，用小提琴奏，其特色味就浓，如奏《万马奔腾》，用二胡奏就好听，又如奏巜黃河大河唱》，那就得用钢琴奏才有气势。每种乐器都有其不可替代的地位和作用，无论你爰好和演奏什么乐器，民乐还是西洋乐器，演奏技巧丶水平是关键，再加上乐器上乘理想的话，演奏起来就能做到入耳动听，心情舒坦！我拉二胡己有很长时间，现五丶六级曲子可以顺畅完成，拉大提琴也有十多年了，也能较完整的奏完如巜牧歌》等曲子，所以说，不管啥乐器，看是谁来演奏，是在什么意境下演奏，这种乐器的特点丶音色丶最终效果自然的就会反映出来。