键盘乐器演奏特征

1. 音的属性有四种分别是哪几种键盘？
2. 游戏键盘看什么参数？
3. 请介绍莫扎特，贝多芬，肖邦，李斯特，巴赫，理查德克莱德曼各自演奏的特点？
4. 在钢琴键盘上如何才能把颤音弹好？最好的指法是什么？

音的属性有四种分别是哪几种键盘？

音的属性通常指的是音的高低、响度、音色和音长。其中，音的高低是指音的频率，也就是音调的高低，可以通过钢琴键盘上的不同键位来表示；响度是指音的强弱程度，可以通过钢琴键盘上的按键的力度来调节；音色是指不同乐器或声音源所特有的音质特征，例如钢琴、小提琴等乐器的音色不同；音长则表示音的持续时间，可以通过键盘上的音符时值来表示。综上所述，音的四种属性对应的键盘分别是钢琴键盘、电子琴键盘、乐器键盘和计算机键盘等。

四大属性:音的长短（发声体振动保持延续时间的长短）；音的高低（不同的频率就决定了不同的音高）；音的强弱（发声体振动的大小范围决定）；音色（发音体的材料性质、结构形状及其泛音的多少等不同方面来决定的）。

游戏键盘看什么参数？

主要性能指标包括基本性能参数和主要的技术参数俩个方面的内容。

1、基本性能

键盘的基本性能参数包括产品定位、连接方式、接口类型、按键数量。

产品定位：针对不同类型用户，除了标准类型外，还有很多类型，例如多媒体、笔记本、超薄、游戏竞技、机械、工业、多功能等等。

连接方式：现在键盘基本都是三种连接方式，有线、无线和蓝牙。

请介绍莫扎特，贝多芬，肖邦，李斯特，巴赫，理查德克莱德曼各自演奏的特点？

莫扎特的音乐深刻地反映了这个时代的精神，尤其是体现在歌剧作品中的市民阶层的思想，无疑在当时具有进步的意义。莫扎特赋予音乐以歌唱优美欢乐性，然而，其中又深含着悲伤，这正反映了莫扎特时代知识分子的命运。贝多芬在音乐表现上，他几乎涉及当时所有的音乐体裁；大大提高了钢琴的表现力，使之获得交响性的戏剧效果；又使交响曲成为直接反映社会变革的重要音乐形式。肖邦表现出断然的个性和独创风格。它的大多数作品都是静精致的小品。这些作品能激起无穷的情感体验，大多优美、文雅、富有歌唱性。李斯特的作品多姿多彩、极富想象力，充分挖掘了钢琴的音响功能，对演奏者的技巧提出了很高的要求。作为那个时代最杰出的钢琴家，他对键盘音乐的发展作出了重大的贡献，在他的后期作品中最早使用了20世纪才普遍***用的和声语言。它的钢琴曲已列入世界古典钢琴曲的文献宝库。巴赫最伟大的德国作曲家之一，以创作《勃兰登堡协奏曲》、《b小调弥撒曲》、《平均律钢琴曲集》、以及大量的教堂音乐和器乐曲而著称。他把前人发展起来的主要风格、形式和传统概括地加以研究并汇集在一起，使之更加丰富多彩。理查德·克莱德曼以古典音乐为基础，将古典音乐与现代音乐溶为一体。他的乐曲朴实、流畅、优雅、华美，旋律悠扬、合声简洁、音色辉煌，充满了诗情画意。喜爱钢琴的人们听到理查德·克莱德曼的琴音，都会在不知不觉地被他带入亲切、安详而愉快的音乐世界之中。

在钢琴键盘上如何才能把颤音弹好？最好的指法是什么？

首先你所说的那个叫震音而非颤音，其效果类似拨弦乐器的轮指技巧，由快速地重复弹奏一个音实现。震音的效果一般是快速重复一个音（常用于拨弦和键盘乐器），或者是使一个音的音量快速地高低变化（多用吹奏乐器中）

而所谓的颤音有个先决条件就是音高必须发生变化。颤音也主要分为两种，作为键盘乐器的钢琴所用的颤音一般就是快速重复相邻的两个音，比如Mi的颤音可以是快速弹奏mi fa mi fa mi fa mi fa，或者mi #fa mi #fa 或者mi re mi re mi re 等等。此类颤音的种类非常多，具体可以参照谱子上的标注（如果看不懂符号可以先学习一些基础乐理）。但是一般以第一种重复mi fa mi fa mi最为常用。第二种颤音则是弦乐器较为常用，例如提琴和吉他的揉弦，此种颤音的特点是颤音的幅度较为自由，而且颤音造成的音高变化很圆滑。其中，我所说的第一种颤音的特点是轻巧、灵敏，通常点缀在[_a***_]的一些细节。而第二种比较悠远，适合大量用于中长音。

关于时值，完全看自己对乐曲作品的理解以及技巧。一般来说，较短的音颤音适合用极快的速度，而非常长的音一般由中速渐渐变快效果可能更好。还有例如减慢的结尾部分等情况也会用到由快变慢。总之这个没有固定的。你可以看世界级钢琴家弹奏同一首曲子，不同钢琴家颤音速度不同，甚至同一个钢琴家弹多次，速度也可能会不同