奥尔夫不满于当时的音乐创作,受达尔克罗兹体态律动和现代舞表演的影响和启示,产生了将音乐和舞蹈结合在一起,创造一种具有原始风格、富于表现力和主动精神的新型音乐的想法,这就是奥尔夫音乐。
随后他设计了“奥尔夫乐器”和“元素性音乐教育体系”,完善了其教学法。 其教学内容主要有两方面:
二是基本形体动作教学,包括反应训练、体操练习、动作训练、动作变奏和动作组合、动作游戏和即兴练习。
木制类:单、双响筒、响板、梆子、木鱼(清脆、明亮、短促、颗粒性强)
奥尔夫音乐教育的基本内容
1、 听力训练。
2、 节奏训练:打击乐器奏法及应用。
3、 律动训练:声势、形体、游戏等训练及应用。
4、 语言学习:作为音乐语言教学训练及应用。
5、 创造性能力培养。
奥尔夫音乐教育体系的特点
与育婴师、保姆、婴儿护理师不同,奥尔夫音乐教师更多的具有的互动型、游戏式、短时性教育。据北京爱福幼师培训中心的专家指出,与上述工作相比,早教师劳动强度较低,工作环境好,工资也更高(月薪一般在1500—5000元,资历越久,工资越高)。
甚至与文秘、会计、设计师、导游、导购、前台接待相比,早教师的工作也更轻松,基本上没有加班,不用熬夜,工作内容简单;婴幼儿都有家长带着,不用担心受伤,没有压力感。
原本性、综合性、创造性。
奥福教学法主要关键在于"探索" 及 "经验",激发参与者的想象力与幻想力,邀请学习者进入音乐的喜乐中,发展潜在的音乐性,着重音乐的经验本身就是最重要的目标。
因此在教学上特别强调创造性教学、渐进式教学、本土化教学、完整性教学、社会性教学、平衡性教学、专门性教学,让学习者在学习过程中能够充份发挥创作潜能,也能够在循序渐进的引导中快乐走进音乐殿堂,学习起来自然而没有隔阂,又能够一面享受合奏的乐趣,并从中获得成就感及满足感。
奥福教学是艺术教育的基础,除用于幼儿的启蒙期之外,青少年、成人乃至于银发族,都可从中获得启发,并在学习的过程中享受创造、合作、互动的乐趣。
其他应用
奥尔夫方法最初旨在向儿童教授音乐,但由于它提供的协调性、灵活性和注意力的不同好处,该技术通常用于教授有特殊需要的个人。
该技术的简单性允许所有范围的残疾学生参与学习过程。弱智学生可以轻松完成任务,而不必担心被嘲笑或被甩在后面。视障/盲人那些由于“经常呼吸很浅”而倾向于“犹豫、生涩和过度控制”运动的人可以使用不同的呼吸和运动练习来放松他们的身体和呼吸。
有听力障碍的学生 可以通过感受不同乐器产生的振动来使用奥尔夫方法。由于音乐大多具有弹性,因此受到精神损害的学生可以使用该方法作为一种治疗形式。即使是年老体弱的老年人也可以使用奥尔夫方法来帮助提高记忆力、灵活性和敏捷性。
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