拉弦乐器素材

1. 胡琴是什么时间产生的？
2. 经典影片《铁道游击队》，是如何创作出来的？
3. 二胡表现地方音乐特色的优势？

胡琴是什么时间产生的？

应＂悟空小秘书＂邀答！

胡琴是什么时候产生的？

1⃣️如今的二胡保留着祖先的两个记忆，这＂二＂字是两条弦，胡是北方少数游牧民族胡人发明的，起初是用竹篾，后逐渐发明用马尾，唐宋朝盛行，经明清朝代的不断改良至今已一千多年的发展史。

2⃣️到一九二几年，刘天华先生统一了二胡的规格，尺寸，规定了用简谱，规定了七个传统调，五个传统把位，并为后人留下十首二胡独奏曲。为什么称刘天华先生为二胡鼻祖，因为他统一了二胡纯五度标准定弦，将二胡内外弦等同于西洋乐小提琴四根弦（g～d1～a1～e2）中间的两根d1～a1，因为a1（440Hz）是国际标准音，只要二胡外空弦订为国际标准音，你世界乐器之王钢琴的任何一个变调，我们的二胡都能与你和弦伴奏。刘天华***的伟大贡献是从此把中国的民乐二胡与国际乐坛接轨，又有同辈人阿炳留下的《二泉映月》打入了国际乐坛，如今中国的民乐二胡享誉世界。

3⃣️二胡经历代制琴师的不断改制，才有了如今蟒皮，小叶紫檀，老红木等的高质地二胡，从几十年前的蚕丝弦，换用了钢丝弦，使二胡的音色音质达到了二胡自发明以来最巅峰的高端状态。随着高科技的发展，二胡的制作将还有更高的科技创新！

谢谢你的阅读🙏！

胡琴，琴类一种，因为来源于北方少数民族，古代***称谓北方少数民族为"胡"，从北方传过来的琴，因此而得名。蒙古族弓拉弦鸣乐器。古称胡尔。蒙古族俗称西纳干胡尔，意为勺子琴，简称西胡。元代文献称其为胡琴。汉语直译为勺形胡琴，也称马尾胡琴。历史悠久，形制独特，音色柔和浑厚，富有草原风味。可用于独奏、合奏或伴奏。流行于内蒙古自治区各地，尤以东部科尔沁、昭乌达盟一带最为盛行。

谢谢邀答。“胡琴”是什么时间产生的？“胡琴”这个名称，在唐朝时，把胡人（北方少数民族）的乐器统称为“胡琴”（包括弹弦乐器）。但到元朝以后，从明清以来，“胡琴”就算是弓弦乐器的统称了。弓弦乐器也就是拉弦乐器。在民间，对很多弓弦乐器统称“胡琴”。如二胡（即南胡）、高胡（即奥胡）、中胡，板胡、京胡、四胡、坠胡、雷琴、等等。当然，每种胡琴都有它的具体用处，具体的演奏方法和技巧。总之，从唐宋史书中，可以看到弓弦乐器是经过很长一段历史，逐步完善、形成的。（欢迎探讨，不喜勿喷）

提琴家族的远祖至迟在元代已经传入中国了。现代的胡琴有很多设计，包括“胡琴”这名字都是来自这位远祖的，其影响不可谓不深远。不过乐器的演变是依托于审美的，传世的胡琴家族反映了古人对胡琴的音色审美——“清”。这种审美下是不会产生追求浑厚低音的大提琴和低音提琴的，即便产生了也会被淘汰。现代与其说是大提琴、低音提琴被引入中国，不如说是西方和声理念被引入中国。这种理念下，不但大提琴和低音提琴被广泛接受，胡琴家族也发展出革胡、低音革胡这样的产品。

提琴的远祖古称“胡琴”。胡琴的形制最早记载于元史：

胡琴，制如火不思，卷頸，龍首，二弦，用弓捩之，弓之弦以馬尾。

大家不知道火不思长啥样，元史也写了：

火不思，制如琵琶，直頸，無品，有小槽，圓腹如半瓶榼，以皮為面，四弦，皮絣同一孤柱。

经典影片《铁道游击队》，是如何创作出来的？

题主想要探究《铁道游击队》是如何创作出来的那就不得不谈一谈“刘知侠”这个创作者了。

提起刘知侠先生,我的内心总是满怀敬意。这部书的诞生并不是偶然。事实上,刘知侠先生从小就与铁路结下了不解之缘。先生于1918年出生于一个贫困的工人家庭,父亲是铁路班里的护路工人。因为道清铁路从村边经过,所以先生就在铁路旁捡煤核来补贴家用。在那艰苦的岁月里,他从未自怨自艾,反而是愈加的坚韧和勇敢。这些都为先生日后的创作打下了坚实的基础。在1943年夏天,先生第一次与铁路游击队有了亲密接触。先生那时在《山东文化》编辑室工作,恰逢山东省军区召开全省的战斗英雄、劳动模范大会,于是先生所在编辑部的同志投入了这一工作。就是在这次劳模会上,先生认识了铁道游击队的英雄们,了解了他们感人至深的抗战故事然后就开始了《铁道游击队》的创作。

电影就是根据刘知侠所著的同名***《铁道游击队》改编的

《铁道游击队》电影里面的人物和***几乎都有原型。虽然是电影在拍摄中并没有刻意地“添油加醋”。电影中所有的战斗场面都是实有其事的。其中，有一个情节说的是鬼子队长化装进村，被芳林嫂识破，芳林嫂情急之下，把没拉弦的手榴弹朝鬼子扔去，这在现实生活中也是存在的。”除了真实的故事情节外，电影中的主人公在生活中也都有它的原型。政委李正是以鲁南铁道游击大队政委杜季伟为原型的；大队长刘洪的原型是鲁南铁道游击大队两任大队长洪振海和刘金山。现实生活中的洪振海是一个***式的人物，英勇善战，打过许多精彩的胜仗。洪振海牺牲后，继任大队长刘金山政治思想品德很好，深受老百姓的拥戴。就是这些真实的故事串联起来用电影的形式表现出来也就成就了一代经典。

以上

《铁道游击队》在1956年上映，在那个年代电影的整个创作过程都是非常艰辛的，能拍出这样的经典也实属不易。这就是《铁道游击队》从***再到搬上大荧幕的创作过程，希望题主喜欢。

图片素材是小编在网上找的，喜欢的朋友们关注点个赞哦！

二胡表现地方音乐特色的优势？

＂地主139013636＂提出

二胡表现地方音乐特色的优势？

对于优势：是确保方便二胡在有效音域泛围内的换把，转调，而进行改编或原创充分体现地方音乐风格的优势，也就是听来就是某个地方戏曲味一样。

二胡曲的创作如何能表现地方音乐的特色，那就要看曲作者的取材，你想写的曲子是以哪个地区的素材为题，你以这个地区的名剧风格还是以该地区民间小调风格为主，[_a***_]你确定了主题旋律，那曲子中就不能脱离地方风味格式，比如说聂耳作的《金蛇狂舞》，曲子施律就以民间喜庆时的狮龙舞的锣鼓形式，丨xx x丨xx x丨xxx xx 丨xx x丨要有强句和弱句衬托，有问答式的对比，使乐曲轻松活泼。

如果曲作者要写一曲《豫乡行》，《豫北叙事曲》，《河南小曲》等等，你注意听听，哪一小节的旋律调离开了豫剧的风味，如果稍一转移旋律特点，那风格立即变了，所以作曲以某地方风格为主线可不能乱来，否则就成南腔北调了。

比如《秦腔主题随想曲》、《陕北叙怀》，它们就不能脱离秦腔的风味，干净利落激昂高亢嘹亮并富有甩腔，它的音域要增宽，旋律音程多在高音区，它就要区别于黄梅戏，越剧的尾音多用在二胡内空弦。

二胡曲作者根据各地不同风格其演奏的技巧就不同，比如有描写马的就要有蒙古风味的三度颤音，写豫剧风格的就要有大上大下滑把及滑揉就要用得很多，要风趣夸张，而北方风格就要刚劲果敢有力，江南丝竹风格就要装饰，加花，指滑从而达到委婉动听，这就是各地方风格而各有的的优势。

你要知道的地方音乐风格特色的优势就是曲调有民间风格特点，有浓郁的地方色彩！当然也要看曲调的体裁，是戏曲风格的，还是歌剧风格的，如《红梅主题随想曲》曲调主旋律从头到尾的整个线条都要贯穿歌剧主题曲、这就是优势！

谢谢你的阅读🙏！

二胡的音色辨识度很高，在演奏地方特色音乐时，更能体现出来，下面就举几个例子一一解释一下。

1.藏族民间音乐。藏族有一件非常重要的乐器叫牛角胡，类似二胡，拉弦乐器，但弓子比二胡短，所以演奏长音时，要把这个音分解成若干拍，一弓只拉一拍并带上装饰音。比如说“6- - -”四拍，二胡直接一弓完成，而牛角胡则演奏成“6 56，6 56，6 56，6 56”一弓一拍，每拍还加上一个装饰音“5”，所以二胡在演奏藏族民间音乐时，也要掌握这个特点，拉出来就极具地方特色。

蒙族民间音乐。蒙古族最具特色的民族乐器是马头琴，拉弦乐器，声音低沉，草原气息浓重，一望无际，天地合一。演奏时用手指顶住弦而不是像二胡用手指按住弦拉，三度打音极具特色。比如说6- - -四拍，演奏时第一拍拉成6i 6，带一个装饰音i，这就与二胡演奏有所区别，二胡正常演奏就是二度打音“67676767”。所以二胡在演奏蒙古族民间音乐时，很多地方的音，要处理成把二度打音变成三度打音；而在滑音、揉弦方面，基本差不多。

新疆维吾尔族民间音乐。新疆***尔族的特色乐器有热瓦普，都塔尔，手鼓等，附点音符和切分音用的比较多。比如说“6- - -”四拍，二胡演奏时可拉成“6 6 6 、66、 6 6 6 、66”，一，三拍变成切分音节奏，动律感特别强，极具民族特色。而且新疆***尔族音乐经常会遇到“四五拍，八七拍”这种混合拍子，也是新疆民族音乐的特色之一，二胡演奏时要对节奏，节拍仔细分析处理，才能演奏出独具特色的民间音乐。

朝鲜族民间音乐。朝鲜族的特色乐器是伽倻琴，杖鼓等。朝鲜族音乐的节拍大多是“八六拍和八十二拍”，附点音符用的比较多。比如说“5 .6”，我们在用二胡演奏时，一定要突出附点，可以演奏成双附点节奏“5 ..6”，强调第一个音5，而第二个音6一带而过，极具民族特色，朝鲜族音乐对气息的要求很高，大多都是载歌载舞的音乐舞蹈形式，所以也要跟舞蹈动作配合好。

每个民族都有自己的特色音乐，特色乐器。想要用二胡演奏地方特色音乐，就要了解地方民族音乐特点，才能在演奏的时候有味道，有特色，这也是别的乐器无法比拟的，是二胡演奏地方特色音乐的优势所在。