1.唱腔:豫剧因各地语音差异,在音乐上形成带有区域特色的艺术流派。清末民初,洛阳等地的豫剧多用下五音,而开封等地的豫剧多用上五音,形成鲜明对比。
2.行当划分:豫剧角色行当由“生旦净丑”组成。按一般的说法是四生、四旦、四花脸。戏班组织也是按照“四生四旦四花脸,四兵四将四丫环;八个场面两箱官,外加四个杂役”的结构组成。
3.服饰:早期豫剧表演的舞台装置极为简单,往往只用芦席、箔子一挡,台上一桌二椅,即可开演。打小锣、敲梆子的人员兼"检场"。进入城市后,有较固定的剧场,舞台装置才有所改进。豫声剧院已***用一些布幕、布景,旦角服饰讲究"老旦清,正旦俊,花旦风流"。此后又受京剧服饰的影响,已基本与京剧服饰相同。
4.妆容:豫剧“浓墨重彩”的妆容,不论生旦净末丑何种角色,他们一律都用油彩上妆,而且画得很浓很浓。旦角一般都是杏核眼,眼线快挑到了耳根;樱桃嘴,都是那么一点点。生角画的各有不同,各种各样的脸谱更是五花八门,惟妙惟肖。
5.表演:豫剧的各行当都有自己的表演要诀,如手势要诀是“花脸过项,红脸齐眉,小生齐唇,小旦齐胸”,武打戏的短打要诀是“身如蛇形眼似电,拳如流星,腿似钻;稳如重舟急似箭,猛、勇、急、快、坐、站稳如山”,在枪路上,有“走丝”、“连九枪”、“十三枪”、“九个鼻”、“八杆”、“单倒”等路数。
6.乐器:豫剧乐队的文场主奏乐器,早期为大弦(八角月琴,演奏员兼吹唢呐)、二弦(竹或木质琴筒蒙桐木面的高音小板胡)和三弦(拨弹乐器)。50年代后,一般的文场逐渐增添二胡、琵琶、竹笛、笙、闷子、大提琴等。有的增加坠胡、古筝等。还有增加电子琴,小提琴及西洋铜管、木管乐器的,组成中西混合乐队。
豫剧乐队的文场主奏乐器,早期为大弦(八角月琴,演奏员兼吹唢呐)、二弦(竹或木质琴筒蒙桐木面的高音小板胡)和三弦(拨弹乐器)。20世纪30年代,樊粹庭与陈素真把板胡引进豫剧舞台,并进行了细微的改良,此后板胡就成为了豫剧的主弦。50年代后,一般的文场逐渐增添二胡、琵琶、竹笛、笙、闷子、大提琴等。有的增加坠胡、古筝等。还有增加电子琴,小提琴及西洋铜管、木管乐器的,组成中西混合乐队。
首先,京剧的唱腔比较传统,不易改变,虽然是徽剧、汉剧等演变而来,但是演变完之后的京剧,以后再有变化的话,只是在原有的基础上吸收其他戏曲的特色,而不是大变革。京剧行当分生,旦,净,丑,这和粤剧区别不大。
粤剧则变化浮动较大,先是受到海盐腔的影响,后又受到昆曲的影响,接着再受到梆子腔的影响。可以说每一个大剧种过来,粤剧都要进行一次变革。相对于京剧的稳定,粤剧则显得浮动很大。
但是从时间上看,粤剧比京剧历史长,但是从服装和舞台布置上差别不大。都用明代服饰为蓝本,交领,右衽。不过,从台下看,粤剧服装和化妆比较夸张,比京剧大胆得多。比如,都是杨贵妃,京剧里也就穿个缎子的红蟒啥的,而在粤剧里她会穿纱衣。昆曲里也会有纱衣,大概这与它们同是南方戏种有关。有看过粤剧戏服上有小铜管,这个京剧似乎没有,可能也是装饰的偏好不同吧。
此外,京粤唱腔差别比较大。粤剧的喉音比较重,分“平喉”和“子喉”“大喉”。“平喉”即通俗说“男声”,“子喉”即“女声”,另外还有“大喉”,大概类似于京剧里的“花脸”唱腔。
平喉相当于小生与老生,京剧小生有真***嗓的混用,平喉唱就比较洪亮,估计是真嗓。子喉唱腔高亢,尖锐,红线女等名家都唱得非常好听。
还有点就是乐器区别,京剧乐队以京胡为主乐器,粤剧是高胡为主。唱腔方面里,粤剧的基本声腔为“梆簧”,而京剧是皮簧。从资料上看,粤剧保留有弋阳腔与昆腔的部分曲牌,耳朵听起来分辨不大出来。
无所谓最喜欢哪个吧,罗布青菜各有所好,不过从大众普及程度来说,明显还是京剧更受欢迎一些,起码能听得懂。
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