铜管乐器小谱架图片

1. 钢琴买yamaha还是kawai哪个好？
2. 如何从技术层面欣赏交响乐？

钢琴买yamaha还是kawai哪个好？

kawai更好一些。

kawai卡瓦依钢琴值得购买，卡瓦依钢琴外观普遍都比较大气，大谱架型号众多，高调却不花哨，卡瓦依钢琴的大谱架造型的外观也一直是个经典。

卡瓦依钢琴的击弦机方面是一直让人称道的地方，手感方面卡瓦依钢琴比起任何世界名琴都不逊色。

如何从技术层面欣赏交响乐？

从技术层面欣赏交响乐，可看 看世界交响乐比赛，一般获胜的乐团都是能把音量控制到最轻的乐团。因为数十人一起演奏，加上铜管乐器和打击乐特别容易把音量拉高，因为铜管乐器要吹小声且控制好音色，需要很高的技巧，所以水平低的乐团，往往出现弦乐与铜管、木管乐器比音量，那是相当可怕的场景。

从音量上来看，一个优秀的乐团，在抒情段落，一般可以把整体音量控制到很小，并突出主旋律声部，让观众能轻易听到主旋律，其他声部给主旋律让路，其他协奏声部的声音应该是轻而整齐，乐队整体音量起伏呈线性，不突兀，除了个别乐曲表现需要的某些重音。演奏***乐段时，乐团音量大而不破，气势雄浑。

从节拍上来看，好的乐团拍点准确，整个乐团随着指挥的节奏快慢变化而变化，差的乐团指挥拖着乐团走，往往还拖不动，甚至一个声部一个节奏。从技术角度来看这个问题，首先是乐团成员的节奏基础是否扎实，有的三流演奏员甚至拉不准节奏。其次是谱架摆放角度和团员看谱方式，一个专业的演奏员必须让谱架面对指挥，看谱时用余光观察指挥，以便随时掌握指挥节奏的细***化，最后就是排练情况，有的乐团水平不足，排练时间也不够，团员对乐曲节奏变化的位置比较模糊，会在转换节奏之后一两拍之后才反应过来，就导致乐曲稍微脱节。

然后看弓法，一提琴声部全体弓法应该一致，同上同下，二提琴在与一提琴协奏时，弓法应当与一提琴一致，中提琴起承上启下的作用，弓法有时与一二提相同，有时与大提琴相同，有时独立演奏。提琴声部特别是一提二提和中提，只要有一个人拉错弓法，那么他的弓***跟所有人不同，这是非常显而易见的。

最后可以听听铜管的音色，特别是圆号，圆号音色温润深厚，许多乐团的圆号是地雷，在音乐会上都容易吹破音。大号，就是铜管乐中的低音，容易拍点滞后。

总的来说，一个优秀的乐团不会给听众带来些许不适，演奏行云流水，交响乐是极其复杂的工程，稍有不对，听众其实很容易听出来。

首先，交响乐从技术层面来讲是一个巨大的演出工程，从创作再到排练和演出，这整个过程中牵扯的因素太过繁杂，细致到一个普普通通的小提琴手，宏大到一本厚厚的西方音乐史。

如果从技术层面去欣赏交响乐，那么必须要熟知交响乐的构成、交响乐团的背景、交响乐的器乐编制组成、交响曲的差异，然后你才能更深层地理解这些音乐的成因和动机。

而这就对一个听众的要求较高了，比如你想听明白一些乐手演奏的表现、乐曲的整体表现，那么你可能需要学会至少一门乐器，甚至你需要懂一定的乐理知识和音乐史，这样才能有助于你充分了解古典音乐与交响乐之间的关系，以及交响乐演出内容的本质。

可话说回来，交响乐现在越来越大众化，曾经我们以为的“金碧辉煌高大上”，其实也并非如此，即便你并没有学过乐理，也不会什么乐器，只要你能沉浸在交响乐的氛围中，全身心地感受音乐内容的变化，试图去将音乐与你的想象连接起来，构成你对音乐的认知，那么这也是很不错的体验。

毕竟，音乐属于大自然，音乐本该大众化。