打击乐器民歌有哪些

1. 类乌齐民歌？
2. 两汉时期我国民歌有什么发展？
3. 雷胡民族乐器有哪些？

类乌齐民歌？

1.［建造心中的殿堂］（日喀则）富有浓郁的日喀则地方特色。反映藏族人恋爱的基本方式也是至真至情的倾诉。旋律非常抒情。

　　2.［愿和永远在一起］（昌都）旋律节奏和歌词语言节奏紧密结合，充分体现康巴汉子坚强有力的性格。十分动听。

　　3.［在高山顶上］（日喀则拉孜县）拉孜地方特色非常浓厚，个性强烈。七声音阶的运用，在***音乐中非常独特。

　　4.［梦］（那曲）人们对理想的向往，通过梦来表达。旋律和衬词"也也也……"的演唱，突出表现藏北牧区特色。

　　5.［英俊的骑士］（日喀则江孜县）地道的地方民歌。歌词用语使用江孜物有方言，如对藏语"姑娘"一词的发间为"朋"，还有衬词"雄雄奴几亚啦"中的"奴几"，极具地方特色。

你好，类乌齐民歌，又称为哈萨克斯坦的民歌，是哈萨克族人民创作和演唱的一种传统歌曲形式。类乌齐在哈萨克语中意为“歌曲”，是哈萨克族最常见的音乐形式之一。类乌齐民歌通常以自由韵律、简单的旋律和明快的节奏为特点，歌词内容多涉及到生活、爱情、自然和传统文化等方面。这种音乐形式常常伴随着特有的乐器如阿尔卡琴（一种弓弦乐器）和杜松策克（一种打击乐器）的演奏。类乌齐民歌是哈萨克族文化的重要组成部分，也是该民族的骄傲。

两汉时期我国民歌有什么发展？

两汉魏晋时期

汉代主要是乐府民歌，大多是五言诗，他从多方面表现了社会生活，标志着叙事舒诗进入一个新发展阶段。汉末魏初出现了，以曹操父子为代表的建安诗派，第一次掀起了文人诗歌的***。他们的诗慷慨悲昂，普遍***用五言。东晋主要是以陶渊明为主的田园诗歌。

汉代的民歌在表演形式上也有发展。初期的民歌表演只是清唱，称为“徒歌”或“谣”，后来用人声来帮腔，称为“但歌”，最后发展为演唱者手执“节”的打击乐器，与笙、笛、琴、瑟等管弦乐器的伴奏相互应和的“相和歌。

它最初的表演形式是清唱的“徒歌”,后来发展为一人唱、三人和的“但歌”,

雷胡民族乐器有哪些？

擂琴又名＂雷胡＂，是二十世纪二十年代才出现的一种拉弦乐器。

擂琴是中国民间艺人王殿玉在坠胡的基础上改革成的。王殿玉是山东省郓城县人，他家境贫寒，自幼因出天花而双目失明。他曾拜师学习坠胡等民间乐器的演奏，由于他的天赋和刻苦学习，他能用坠胡演奏一些民歌和地方戏曲的唱腔。二十世纪二十年代末，王殿玉对坠胡进行了大胆的改革，他加长了琴杆，加大了琴筒，并且在琴筒上蒙上适当厚度的蟒皮，这样，一种比坠胡的音量更大、音域更宽、音色更美的***器便在他的手中问世了1953年，这种乐器被正式定名为＂擂琴＂。

擂琴由琴杆、琴筒、琴头、弦轴和琴弓等部件组成。琴杆、琴头和弦轴都是用硬木制成的。擂琴的琴头呈铲形，弦轴的表面刻有花纹，轴顶嵌有骨饰。擂琴的琴筒比较短，***用薄铜板制成。它的琴弓比二胡的琴弓长一些,上面拴着的马尾束也比较宽。另外，擂琴还有大小两种规格，大擂琴张钢丝弦，体长110厘米；小擂琴张丝弦，体长90厘米。擂琴通常按四度或五度关系定弦。大擂琴的定弦不太统一，一般是根据演奏者的习惯确定的，音域可达三个半八度。小擂琴的定弦和音域与大擂琴相同，只是发音高了一个八度。

和其它拉弦乐器一样，演奏擂琴也***用坐姿，演奏者把琴筒放在左腿上，左手持琴按弦，右手执弓在两弦之间拉奏。擂琴的按指方法和演奏技巧有很多独到之处。比如：演奏者对琴弓的控制就有渐强、渐弱、慢弱突强、慢强突弱和大幅度变换弓法等技巧。擂琴的指法与二胡比较接近，不过，它大多是用食指和无名指按弦。

擂琴是一种表现力极为丰富的乐器。它的音域宽广、音量较大，音色柔和圆润。它既可以独奏、合奏和重奏，又可以摸拟人声、戏曲唱腔，同时还可以表现各种动物的鸣叫声以及笙、管、唢呐、京胡、二胡、锣、鼓等管弦乐器和打击乐器的音响效果。