浅谈管弦乐器：浅谈管弦乐器的发展

本文目录一览：

• 1、[近年来我国小号理论文献研究综述]文献综述1500字例文
• 2、学习小提琴要掌握哪些基本的常识!
• 3、双簧管全自动与半自动的区别?
• 4、浅谈如何提高音乐课堂教学效率
• 5、求国内外二胡的研究现状述论、选题的意义!

[近年来我国小号理论文献研究综述]文献综述1500字例文

近年来，随着改革开放不断深入，与国外音乐交流的日益频繁，小号的演奏与理论得到了飞速的发展。但是作为一种实践性极强的乐器，人们更多关注的是小号的演奏，而忽视了小号理论方面的研究。

为了使选题报告有较充分的依据，要求硕士研究生在论文开题之前作文献综述。 在文献综述时，研究生应系统地查阅与自己的研究方向有关的国内外文献。通常阅读文献不少于30篇。 在文献综述中，研究生应说明自己研究方向的发展历史，前人的主要研究成果，存在的问题及发展趋势等。

文献综述是开题报告中很重要的一部分，主要在于对文献的“综”和“述”，是针对某一专题参考的文献内容进行归纳总结。而研究综述是指哪些人从哪些方面开展了研究。报告使用范围很广。

学习小提琴要掌握哪些基本的常识!

1、个基本的常识：认识小提琴、握弓、持琴、简单的乐理基础知识。认识小提琴 总共有四根弦。靠弦和弓摩擦发出声音。小提琴琴身（共鸣箱）长约35厘米，由具有弧度的面板、背板和侧板粘合而成。面板常用云杉制作，质地较软；背板和侧板用枫木，红木，质地较硬。琴头、琴颈用整条枫木，指板用乌木。

2、小提琴是木制的，怕潮。干燥剂就是防潮的了。关于自学小提琴，首先应该先学习五线谱。乐器使用之后及时用柔软的织物擦拭干净，别忘了弦上的松香皮也应擦去。乐器应当放置在远离热源和潮湿的位置。若是较长时间不用，可以将四根弦平均调低一个标准音，对琴是有益的。

3、具体说来，宝宝学习小提琴可以做到以下几点：左右手齐动，可以帮助左右脑的思维的发育，提高宝宝的智商；学琴的时候因为眼睛要不停地扫射乐谱，所以会提高孩子的注意力；小提琴体积小、重量轻，非常方便。

4、基础知识、持琴姿势和空弦演奏 学琴前应具备的条件，基本的音乐基础知识，音高的概念等。正确的站立、持琴、握弓姿势 首先介绍有两种夹琴方法。用普通肩垫。用海棉。建议初学者用后者。介绍站立姿势、持琴，夹琴方向与弓直的关系，凉衣杆和衣架的关系。

5、基本的常识 持琴 左手用大拇指和食指指根部分挨住琴颈．虎口要与琴颈一定要留出缝隙，手指自然弯曲，手腕与前臂尽可能地成一条直线，手肘垂挂在琴的下面。简单的乐理基础知识 包括音的特性、节拍、节奏、音程、调试、和弦、调性关系、基本曲式结构以及记谱法等内容。

双簧管全自动与半自动的区别?

他们的区别在泛音按键：半自动，从唱名la到唱名do都要依靠左手食指控制。全自动，高八度的转换只需要用左手拇指就可以转换。前两种的混合体，考虑到技巧的发展，混合型的更实用。

上低音双簧管的指法与机械装置和普通双簧管完全一样，但属大型双簧管体，它是一个美妙的低声部乐器。理查德·斯特劳斯首先在他的作品《萨洛美》中使用了黑格尔管，这种乐器使用紫色枫木制造所以音色很美使用寿命也较长，声音很接近男低音：抒情柔和，刚健，是很有特点的低音声部乐器。

双簧管的构造由三部分组成：管身、按键系统和簧片。管身是乐器的基础，它约有20个大小各异的气孔，每个气孔上都有镀金或镀银的音键，通过杠杆结构，按键动作可自动调节音高。半自动按键系统操作相对复杂，需要额外按左手的2nd Oct***e键，而全自动系统简化了操作，但成本较高。

浅谈如何提高音乐课堂教学效率

在音乐课堂教学中，运用多种方法和手段，激发起学生的学习兴趣和欲望，是完成音乐教学大纲所赋予的教学任务的关键，而学生的兴趣和欲望来自于教师严谨而周密的教学构思。

在中学音乐教学中，教师应充分了解学生个性并加以利用，留给学生更多的想象空间从而充分发挥其创造力。教师可以引导学生在生活中学习，在创新中学习，从而使其真正成为音乐学习的主人，并通过积极的探索、创新，提高其实践能力和创新能力，从而提高中学音乐教学的质量。

在音乐课堂教学中，教师还可以利用一些音乐游戏如：打花巴掌、旋律接龙、节奏接龙等，舞蹈如独舞、双人舞、集体舞、[_a***_]唱等引入课堂教学，只要有助于学生对音乐作品的理解，只要有助于课堂教学效率提高的表演形式都可以引进课堂。完成新课后，可以布置一些课堂练习。

所以，我们在音乐教学中应努力营造音乐氛围，让学生全身心的投入音乐中去。提高音乐课堂教学质量。离不开教师对音乐情感方向的把握。音乐是感情艺术，是人们情感的凝聚，没有感情的作品不可能是一部好作品。

下面根据平时的听评课感受加以总结：活用教材，精心备课，激发兴趣。

求国内外二胡的研究现状述论、选题的意义!

1、通过对管弦乐队各乐器相对于二胡音色溶合性的分析与量化，借助统计学方法，以可视性图表为材料，探讨了分析对象各乐器组、整个管弦乐队相对于二胡音色的溶合性变化过程，以一种新视角观察管弦乐队乐器与民族乐器之间的音色溶合技术。

2、课题的来源及选题的依据。主要是研究生对其研究方向的历史，现状和发展情况进行分析，着重说明所选课题的经过，该课题在国内外的研究动态，和对开展此课研究工作的设想，同时阐明所选课题的理论意义、实用价值和社会经济效益，以及准备在哪些方面有所进展或突破。

3、摘要：近些年来， 中国 二胡 艺术 的 研究 在 发展 ，特别是从时间角度研究其发展的脉络、演奏的技巧及艺术的风格流派较多，但其中的地域性研究相对薄弱，对地域和空间因素往往关注不够。

4、这首乐曲自始至终流露的是一位饱尝人间辛酸和痛苦的盲艺人的思绪情感，作品展示了独特的民间演奏技巧与风格，以及无与伦比的深邃意境，显示了中国二胡艺术的独特魅力，它拓宽了二胡艺术的表现力，获“20世纪华人音乐经典作品奖”。

5、二胡，过去主要流行于长江中下游一带，所以又称为南胡。集中于中高音域的表现，音色接近人声，情感表现力极高，广为大众接受。1920年代，二胡始作为独奏乐器出现在舞台上。在这之前，二胡多用于民间丝竹音乐演奏或民歌、戏曲的伴奏。

6、当第—次二胡件着京胡在舞台上出现的时候，观众觉得很新鲜；反对的也有，认为没有月琴清脆明镜。当时议论纷纷，经过一些时以后，人们的耳音也就换过来了，不满意的人也无意见了。接着新的问题又产生了，就是伴奏方法感到单调。