打击乐器的乐谱,打击乐器的乐谱有哪些

1. 古筝简谱怎么掌握节拍和节奏？
2. 交响乐团演出时打击乐声部应如何分工？

古筝简谱怎么掌握节拍和节奏？

你好，很高兴回答你的问题。

记住曲子最好的方法就是在学这首曲子之前，在电脑上听听这首曲子，听的程度要到自己可以哼一小段曲子。初学者的话，最好就是在背一首曲子时弹一句，背一句，随着学习曲子的等级数量提高，你就可以尝试着弹三句，背三句。依此类推。记住：不要一次性背的太多，那样很容易搞混，又不好背，最后还会背的很烦，产生厌恶感。如果要背两到三首曲子，可以分开背，比如，我今天要背战台风，丰收锣鼓，还有山丹丹花开红艳艳，那我可以背了战台风的第一段，再去背另一首的第一段，每天给自己定个量，不要太多不要太少。还有一种方法就是用劳逸结合的方法，比如，我今天要背一首三页的曲子，那我可以背半个小时，再玩二十分钟。背，玩，背，玩，这样就不会产生厌烦感，而且质量很高，我就是用这几种方法，在一天之内拿下，两首三页的曲子的。

掌握节奏其实不难，同样的，学之前在电脑上听听这首曲子的节奏，在书上多做点标记，再请教老师同学。当然，如果你不想那么麻烦，还有第二种方法，你可以在电脑上听过之后，把曲***熟，最后跟着电脑的节奏弹一两遍，你大概就能掌握曲子节奏了。

任何一种乐器要想准确的掌握好节奏节拍就是在练习曲子，节奏型和练习曲的时候跟着节拍器练，又慢到快一步步来，慢的练好了再一点一点往上加-速度，直到能完整的掌握曲子的完成，一小节或两小节两小节的练，每次练习有针对性的进行练习，多练习一些节奏型和反拍。

1.弹琴即唱谱

2.弹琴即跟节拍器

3.多听示范曲

弹琴的四个境界

1.无琴有谱 拿到乐曲先听先看谱

2.有琴有谱 看谱弹奏

3.有琴无谱 熟练的背谱弹奏

4.无琴无谱 琴和谱都置之身外 投入情感之中

首先，先找个老师上一些乐理和简谱视唱的基础课程，在你捋清楚了各种节奏型以后，可以尝试对需要弹的古筝简谱进行试唱。尝试以后，开启曲谱音频对照谱子进行跟唱，不停的反复。

刚开始可能会出现唱名错误，节奏跟不上等情况，但是慢慢练习，节拍和节奏都能全部掌握。

不仅仅是古筝，所有的乐器，节奏是最基本的，节奏的训练仅靠视唱练耳是远远不够的，一定要结合专业课具体训练，才能取得满意的效果。在课堂演奏时，要求有准确的速度和严格的节奏。有的学生有赶拍子的习惯，但在演奏技巧难度大的乐曲中，又不自觉地放慢了速度，造成奏出的作品发散，没有整体感，节奏就谈不上准确了。

所以演奏一首作品，要根据作品的性质来决定其节奏和速度。演奏活泼的乐曲时，速度不能放慢；相反如果是平静的乐曲，就不能用快速度演奏。所以，有的乐曲抒情不一定慢，激动不一定快，一定要从音乐表现的需要出发，决定其速度。

初学者的节奏训练是非常重要的课题，节奏不稳的学生，可以使用节拍器，或是用脚打拍子作***性的节奏练习，节奏感较好的就没有这个必要了。从音乐表现的意义来讲，过分地固定均匀节拍，听起来刻板枯燥，有碍于表达丰富的音乐内涵。音乐节奏的可塑性是在匀整性的基础上进行的修饰。

用脚打拍子也是掌握节奏的手段之一。但是打拍子不能培养内在的节奏感，在舞台上形象也不美观，同时会影响演出和录音的效果。初学者无法自我控制内心节奏的时候，可以用脚打拍子，但是一定要逐渐去掉这种打拍的方法，良好的节奏感要通过长期的训练才能得到。

扩展资料：

音乐节拍是指强拍和弱拍的组合规律，具体是指在乐谱中每一小节的音符总长度，常见的1/4,2/4，3/4，4/4，3/8,6/8,7/8,9/8，12/8拍等等，每小节的长度是固定的。一首乐曲的节拍是作曲时就固定的，不会改变。 一首乐曲可以是由若干种节拍相结合组成的。

拍子：在音乐中，时间被分成均等的基本单位，每个单位叫做一个“拍子”或 称一拍。拍子的时值是以音符的时值来表示的，一拍的时值可以是四分音符（即以四分音符为一拍），也可以是二分音符（以二分音符为一拍）或八分音符（以八分音符为一拍）。

拍子的时值是一个相对的时间概念，比如当乐曲的规定速度为每分钟 60 拍时，每拍占用的时间是一秒，半拍是二分之一 秒；当规定速度为每分钟 120 拍时，每拍的时间是半秒，半拍就是四分之一 秒，依此类推。

拍子的基本时值确定之后，各种时值的音符就与拍子联系在一起。例如，当以四分音符为一拍时，一个全音符相当于四拍，一个二分音符相当于两拍， 八分音符相当于半拍，十六分音符相当于四分之一拍；如果以八分音符做为 一拍，则全音符相当于八拍，二分音符是四拍，四分音符是两拍，十六分音 符是半拍。

交响乐团演出时打击乐声部应如何分工？

交响乐队打击乐组包括定音鼓、锣、钹、吊钹、铃鼓、三角铁、雪铃、铃树、梆子、快板等多种打击乐器，在演奏时经常会看到一个人同时分工好几种打击乐器的原因是：

第一，每种打击乐器发出的声音效果是不同的，根据不同的乐曲需要选择不同的打击乐进行演奏。

第二，打击乐器虽然种类很多，但越是及其相同的一种乐器门类，精通了一种之后其他很多打击乐器都可以举一反三，上手是很快的。

第三，除非是打击乐器占整曲比重非常大的情况下，一般来说打击乐器的量是不多的，没必要每种打击乐器都配一名演奏人员，那样也会增加人力上的消耗与经济上的负担。

因此，我们在平时看到的交响乐的演出中，打击乐器组的人通常会分摊到多种乐器进行演奏。

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