- 如何编曲呢?一定要懂乐理吗?一定要会很多乐器吗?
- 键盘乐器有哪些?
如何编曲呢?一定要懂乐理吗?一定要会很多乐器吗?
编曲首要是看天赋灵感,没有灵感那什么都没有。
其次乐理很重要,当然
如果你一点不懂乐理也不是编不出好
曲子,这好比
一个没有
文化的人说论文,
可能他说的确实有道理,但绝对不如专门学过的人写的那么严谨、有力。编曲也
一样,乐理其实是
一门很复杂的学问,其中的规矩比你想象中的多的多,你大
可以不按那些规矩来,但这样的后果
就是写出的曲子
容易缺乏内涵,我的
意思是,可能听一下确实很
好听,但是缺乏内涵,听几次就不想听了,或者虽然一直觉得很好听,但除了好听之外什么也没有了。但编写主
旋律其实对乐理的依赖没有编写
伴奏和声来的大。在中
国乐曲中,很不重视伴奏,所以
中国人一直有“
音乐重旋律”的观点,对于和声则是随随便便弄一个,甚至没有和声,当然这是中国特有的音乐美感,然而在国外,和声是
非常重要的,有时甚至超过了旋律的重要性,好的和声可以让不怎么好听的旋律瞬间变成非常好听的曲子,而好听的旋律配上完美的和声可谓天籁之音。而要做作好和声,那么就极其
需要依靠乐理的支持。所以说灵感第一,乐理也非常重要。而会很多乐器则是有了锦上添花的作用。如果作
器乐,那么最好至少会一门乐器,一般是
键盘类,比如
钢琴和
电子琴。因为
键盘乐器显示非常直观,而且易于表现和声。有人说钢琴不是一个乐器,而是一百种乐器,意思是钢琴可以模仿出各种乐器的
音效和
声部,前者说音效有点夸张,但说他能同时N个声部是一点都没错。其次就是
吉他,吉他相对钢琴最大的优点是便携,也就是说你可以随时随地的弹上一曲,但由于构造限制,吉他不能像键盘那样
弹奏非常复杂的多声部,但吉他仍是一个相对擅长和声的乐器。另外钢琴和吉他比起来,
音色略显呆板。其次是
小提琴,能
演奏出
简单的和声,但他的本质是旋律乐器,福尔摩斯等家喻户晓的人物
喜欢即兴小
提琴来上一曲,这也表现了小提琴的即兴
能力。不过
这个比较难学。其次
口琴,这个极其小巧,非常便宜,很
好学,可以演奏出比小提琴更简单
一些的和声,旋律乐器。如果不是
专业的话,个人推荐
布鲁斯口琴,很小巧,学会了压音,可以吹出任何
半音。如果偏向于专业,也可以买半
音阶口琴,体积稍大,也贵些,但能吹出纯正的半音,堪称口琴中的钢琴。不过口琴的最大优点就是体积极小。以上4种是对编曲有所帮助的乐器,你会的乐器越多无疑可以让你对各个乐器的特色有深刻的把握,对编曲的影响可谓百利无一害,世界知名的
作曲***一般都是会几种乐器,或者熟悉几种乐器的。
键盘乐器有哪些?
键盘乐器指的是使用键盘作为演奏工具的乐器。下面列出几种常见的键盘乐器:
1. 钢琴:是一种演奏和演唱各种风格音乐的键盘乐器,拥有黑白相间的88个键。钢琴的发明可以追溯到17世纪。
2. 风琴: 是一种具有风箱、气管和吹风机的键盘式乐器。它可以模仿管弦乐队的音响,是教堂、歌剧院和音乐厅等场所的常用乐器。
3. 电子琴:是一种使用电子技术产生声音的键盘乐器,通常与其他音乐设备一起使用,如放大器和扬声器。
4. 大键琴:大键琴是一种早期键盘乐器,它的音色和钢琴有些类似,但大小和形状都不同,通常使用铜板铸成的琴根、木质琴盘和牛筋制成的琴弦。