昆曲史上最重大的事就是魏良辅对昆山腔的改造。明代嘉靖年间,魏良辅跟昆曲关系最重大的事有两件:一件是嘉靖二十六年或二十二年写了一本研究昆山腔改造的著作《南词引正》;一件是嘉靖三十九年前后,魏良辅创造了“水磨调”的唱法,而且使水磨调的唱法成为昆山腔的正宗。
魏良辅。
魏良辅对老昆曲唱腔进行改创,使新昆曲更加细l腻流畅,创造了一种崭新的唱腔。
这种唱腔要求细腻得如苏州水磨桌面一样,故时称水磨腔,又称昆曲,昆剧。门后时对伴奏乐器进行改革,在单调弦奏中加入笛,箫,笙和琵琶乐器,丰富J音色,使昆曲更富感染力。
魏良辅,昆曲发源于600多年前,由昆山人顾坚草创。到明代嘉靖年间,杰出的昆曲音乐家、改革家魏良辅对昆山腔进行大胆改革,吸收了当时流行的余姚腔、弋阳腔、海盐腔的特点,形成了新的声腔,广受欢迎。
因为这种腔调软糯、细腻,好像江南人吃的用水磨粉做的糯米汤团,因此起了个有趣的名字,叫“水磨调”,这就是今天的昆曲。
文场乐器是指弦乐器和管乐器。弦乐器包括:月琴、二胡、胡琴(京胡)、小三弦、琵琶、秦琴、中阮、中胡、低胡等,是伴奏皮黄唱腔和演奏弦乐曲牌的主要乐器;管乐器包括:笛、笙、唢呐、小唢呐(海笛)等。
“文场”分为弦乐器和管乐器两大类。“文场”的弦乐器有:胡琴(京胡)、二胡、月琴、小三弦。这几件乐器俗称“三大件”或“四大件”,是伴奏皮黄唱腔和演奏弦乐曲牌的主要乐器。
20世纪50年代后,由于京剧的发展以及按照实际的需要,逐渐增添选用的弦乐器有秦琴、中阮、琵琶、中胡、低胡等。管乐器有:笛、笙、唢呐、小唢呐(海笛)等。其中笛子与笙是伴奏昆曲、吹腔和演奏笛子曲牌的主要乐器;海笛用作吹奏昆曲武戏唱腔或某些曲牌,同时也需加用笛子;唢呐(两支)是京剧里吹奏清曲牌或混曲牌(与锣鼓合奏)的主奏乐器,某些戏里的二黄唱腔有时也用它伴奏。管乐器中后来增加选用的还有箫、管子等。另外,作为效果用的还有号筒、挑子。
不是,《莺莺拜月》是侯莉君演唱的一首苏州弹词开篇,取材于《西厢记》,内容为崔莺莺月下焚香,寄托对张生的思念之情,共三十一句,文中连用双声叠字叙事、写景、抒情。《莺莺拜月》这首开篇传唱者众多,江苏省曲艺团演员,“侯调”创始人侯莉君,她运用自己的流派唱腔为这首开篇进行了音乐设计,***用真***嗓结合唱法,行腔舒展,委婉悠扬。
尤其是***声唱腔,如“一步步步入亭中去”的“去”字,拖腔长达二十小节,三回九转,娓娓动听。由于侯莉君在这首开篇里集中了“侯调”唱腔的精华,因而《莺莺拜月》成了“侯调”的代表作。
昆曲起源于元末明初的江苏昆山一带,距今已有600余年历史。是中国乃至世界现存最古老的、具有悠久艺术传统的戏曲形态,是中华民族传统艺术的瑰宝。
昆曲艺术剧目丰富多彩,文词华丽典雅,曲调清俊婉转,舞姿细腻优美,武功技艺卓绝,表演情真意切,富有诗的意蕴,画的风***,融戏、文、乐、歌、舞于一炉,在中国文学史、戏曲史、音乐史、舞蹈史上都占有重要的地位。昆曲对后来的京剧和众多的地方戏曲
产生过深远的影响,因此它被看作是中华民族戏曲的代表,百戏之祖,百戏之师,是中国戏曲艺术集大成者。2001年5月18日,昆曲艺术被联合国教科文组织宣布为世界首批《人类口头遗产和非物质遗产代表作》。
昆曲在长期的演出实践中,积累了大量的上演剧目。其中有影响而又经常演出的剧目如:王世贞的《鸣凤记》,汤显祖的《牡丹亭》、《紫钗记》、《邯郸记》、《南柯记》,沈璟的《义侠记》等。高濂的《玉簪记》,李渔的《风筝误》,朱素臣的《十五贯》,孔尚任的《桃花扇》,洪升的《长生殿》,另外还有一些著名的折子戏,如《游园·惊梦》、《阳关》、《三醉》、《秋江》、《思凡》、《断桥》等。
昆曲的音乐属于联曲体结构,简称“曲牌体”。它所使用的曲牌,据不完全统计,大约有一千种以上,南北曲牌的来源,其中不仅有古代的歌舞音乐,唐宋时代的大曲、词调,宋代的唱腔、诸宫调,还有民歌和少数民族歌曲等。它以南曲为基础,兼用北曲套数,并以“犯调”、“借宫”、“集曲”等手法进行创作。
昆曲的伴奏乐器,以曲笛为主,辅以笙、箫、唢呐、三弦、琵琶等(打击乐俱备)
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