轻松自学键盘乐器***教学大全

1. 想学习一种乐器，什么好学呢？
2. 在钢琴键盘上如何才能把颤音弹好？最好的指法是什么？
3. 乐队里的键盘手到底用得是什么乐器？
4. 键盘乐器使用的是什么律制？

想学习一种乐器，什么好学呢？

乐器分为键盘乐、管乐、弦乐、打击乐等几大类，每大类又对应若干小类。想学乐器首先得看自己的兴趣、学习目的、个人禀赋、家庭经济等具体因素而选择：

1、兴趣和禀赋最好能统一，但禀赋和兴趣是两回事，最好找个专业老师评估一下，然后根据他的意见再结合自己兴趣和其他条件选择；

2、学乐器的目的如果是想往专业方向发展，并以此为业，那最好找一个专业老师或专业机构进行长期、系统学习，并尽量参加一些演奏会，比赛什么的，还有，条件成熟就去考考级，这样更规范，更容易在专业领域有所突破；

3、学乐器的目的如果是增长个人音乐素养，自娱自乐，那就找一个一般点的老师学学乐理和基本演奏方法，平时自己多玩玩就行了。既然学乐器是为了自娱自乐，那么，没必要选择那些贵的，难学的乐器，也没必要太系统地去学，不就图一个会和一个乐嘛，真没必要占用自己太多时间和精力，也没必要花费太多金钱。

在钢琴键盘上如何才能把颤音弹好？最好的指法是什么？

首先你所说的那个叫震音而非颤音，其效果类似拨弦乐器的轮指技巧，由快速地重复弹奏一个音实现。震音的效果一般是快速重复一个音（常用于拨弦和键盘乐器），或者是使一个音的音量快速地高低变化（多用吹奏乐器中）

而所谓的颤音有个先决条件就是音高必须发生变化。颤音也主要分为两种，作为键盘乐器的钢琴所用的颤音一般就是快速重复相邻的两个音，比如Mi的颤音可以是快速弹奏mi fa mi fa mi fa mi fa，或者mi #fa mi #fa 或者mi re mi re mi re 等等。此类颤音的种类非常多，具体可以参照谱子上的标注（如果看不懂符号可以先学习一些基础乐理）。但是一般以第一种重复mi fa mi fa mi最为常用。第二种颤音则是弦乐器较为常用，例如提琴和吉他的揉弦，此种颤音的特点是颤音的幅度较为自由，而且颤音造成的音高变化很圆滑。其中，我所说的第一种颤音的特点是轻巧、灵敏，通常点缀在曲子的一些细节。而第二种比较悠远，适合大量用于中长音。

关于时值，完全看自己对乐曲作品的理解以及技巧。一般来说，较短的音颤音适合用极快的速度，而非常长的音一般由中速渐渐变快效果可能更好。还有例如减慢的结尾部分等情况也会用到由快变慢。总之这个没有固定的。你可以看世界级钢琴家弹奏同一首曲子，不同钢琴家颤音速度不同，甚至同一个钢琴家弹多次，速度也可能会不同

乐队里的键盘手到底用得是什么乐器？

1 键盘手在乐队中使用的是键盘乐器。
2 键盘乐器因其丰富多彩的音色和弹奏方式，成为了现代音乐中必不可少的乐器之一。
键盘手需要在演奏过程中掌握各种技巧和表现力，从而给乐曲注入生命力。
3 键盘乐器有很多种类，如电子琴、合成器、钢琴等，不同乐队和不同音乐类型的选择也会不同。

键盘乐器使用的是什么律制？

这个问题比较笼统吧！！~~

钢琴的起源，最早可追随到古埃及与古希腊的弦音计（一弦琴）。将弦音计增加弦数，发展成多弦的乐器，有两种类型：一种是手拨式多弦乐器，13世纪时是欧洲民间广为流传的拨弦扬琴，至14世纪与键盘结合而形成哈普西科德；另一种是槌击式多弦乐器，除演变成样式繁多的击弦扬琴外，又直接与键盘结合，于15世纪初形成克拉维科德。这两种乐器是现代钢琴的前身。同时，现代钢琴的形成，还受到竖琴与管风琴的影响。

18世纪以前，欧洲在室内用的键盘乐器皆为这两种乐器。1709年克里斯托福里创制出一种兼有两者优点的键盘乐器，称为“可奏弱音与强音的哈普西科德”。18世纪中叶，德国琴师多都致力于克拉维科德的改革，主要在于增进其音量。早期，德国琴击弦机较为简单，直到1770年才有相同于克里斯托福里机件的德国式现代击弦机，但指触较轻而浅，便于表现贝多芬以前的华丽性音乐。称为维也纳琴（德国琴），此为制造钢琴的一大流派。

另一派是包括法国琴在内的英国琴。它***用克里斯托福里1708年发明的击弦机，至1821年又经法国著名的制琴师S·埃拉尔的改进而日趋完善。英国琴指触重，琴槌大，音色厚实，富于歌唱性。埃拉尔改进的“复式进退机构”，是对击弦机的杠杆机械装置的重大改革，使琴键在弹奏快速的重复音时，即使轻弹也能灵活自如。1825年，A·巴布科克创造了整块浇制的金属框架及斜向交叉重叠装置的琴弦设计，近代钢琴的各个关键部件到此就告定型了。