明代“四大声腔”。又称为南戏“四大声腔”,是指中国明代形成的四种传统戏曲声腔。分别为海盐腔(浙江)、余姚腔(浙江)、昆山腔(江苏)、弋阳腔(江西)的合称。四大声腔的特点是:
1、海盐腔:海盐是浙江的一个地方,处在杭州湾海口。南戏传到这里之后,在当地的艺人及文人再创造之下,产生了新的声腔,即海盐腔,海盐腔的特点是不用管弦乐,只用鼓、锣、板等打击器,海盐腔今已失传。
2、余姚腔:余姚在浙江东部,当地原有由山歌发展起来的土戏,南戏传入之后,吸收南戏的声腔及演出形式而开成新腔。余姚腔在明代末年也已衰落。
3、弋阳腔:弋阳位于江西东部,这里原有的山歌,小曲很发达。南戏传到这里之后,结合当地的民间曲调而形成弋阳腔。弋阳腔的特点是有帮唱、唱腔用鼓板击节,突出人声。弋阳腔的腔调可变化,易于吸取溶化其他曲调,因而传到各地之后,又吸收了当地的民间乐曲而形成新腔,成为一支在湖南、广东、四川等影响比较大的声腔。
4、昆山腔:昆山在江苏省,昆山腔是在南曲的基础上,吸收北杂剧法,形成
一种雅淡抒缓的唱腔,音乐以管弦乐为主。昆腔比较文雅,很受士大夫层喜爱,昆曲至今尚在一些省份流传。
“四大声腔”的记载最早见于明代人徐渭写的《南词叙录》,其中有这样的记载:“今唱家称弋阳腔,则出于江西,两京、湖南、闽、广用之;称余姚腔者,出于会稽,常、润、池、太、扬、徐用之;称海盐腔者,嘉、湖、温、台用之;惟昆山腔止行于吴中流丽悠远出乎三腔之上,听之最足荡人。”可见,四大声腔在明代时已经形成,并在江南地区广泛传唱
四大声腔指的是梆子腔、高腔、皮黄腔、昆腔。
梆子腔:梆子腔的代表戏剧主要有豫剧、秦腔、丝弦腔、晋剧、河北梆子等。
高腔:高腔的代表戏剧主要有川剧、调腔、辰河戏、赣剧、湘剧等。
皮黄腔:皮黄腔的代表戏剧主要有汉剧。
昆腔:昆腔的代表戏剧就是昆剧,昆剧是我国非物质文化遗产的代表作之一。
垂直领域是只做细分产业,是纵向分布的,在于精,小而精,所谓的垂直,就是把一个人需求划分开,但是聚合又是DDD的战术模式中最重要的概念。
比如垂直网站就是把注意力集中在某些特定的领域或某种特定的需求,提供有关这个领域或需求的全部深度信息和相关服务。
垂直行业多指电商行业。
“垂直门户”是相对 Yahoo! 这样的传统门户网站而言, Yahoo!链接的内容广泛而全面,覆盖各行各业。
扩展资料
垂直网站的特色就是专一。他们并不追求大而全,他们只做自己熟悉领域的事。他们是各自行业的权威、专家,他们吸引顾客的手段就是做得更专业、更权威、更精彩。他们也用广告宣传自己,但他们太了解这个行业了。
而垂直网站的顾客也不是普通的顾客。他们基本上都是该行业的消费者。每一个顾客代表的购买力,比综合网站顾客的平均水平要高出许多倍。所以垂直网站常常能以比综合网站少得多的访问量换来更多的广告。
音乐垂直领域,细化下来有哪些?
噪音咱们不去讨论。乐音是音乐中所使用的最主要,最基本的材料,音乐中的旋律,和声等都是由乐音组成的。
1.声乐又分为
(1).美声唱法、
(2).民族唱法、
(3).通俗唱法。
(1).民族乐器包括吹,拉弹,打四大类,代表乐器有【1】唢呐、笙,笛子等;【2】二胡、中胡、高胡等;【3】琵琶、柳琴、古筝等;【4】锣、鼓、镲等。
这要看从哪些角度去细化,从音乐的类型、风格、创作、鉴赏乐评等等,从这几个角度垂直细化可吸引不同目的群体。
音乐类型,可分古典乐、流行乐、民乐、美声等等,每一种类型下都有大批的拥趸。音乐风格,拿流行音乐来说、民谣、嘻哈、R&B,电子,舞曲等等,各种风格也都有着不同的粉丝群体。音乐若细化,实在包罗万象。那以下就简单的只拿流行音乐来说吧。
摇滚群体,喜爱人群多为精英一族,摇滚有态度、有力量、有批判性,符合精英一层内心想做意见领秀的虚荣心态[笑哭]
民谣群体,喜爱人群多为文艺青年,民谣重点是词,旋律和和弦编曲相对简单,所以比较容易上口流传,歌词的文***也易引起文艺青年共鸣。
嘻哈群体,喜爱人群学生党居多,嘻哈核心是节奏,歌词叙事感强,服装帅酷,这些元素让人有标新立异感,易得学生党喜爱。当然,其他一些先锋音乐,粉丝主体也是学生党!
好啦,就不多列举了。无论你是做乐评、创作,还是其他音乐周边,都可按以上类型借鉴它的目标群体!
可以分为声乐、音乐创作和器乐,声乐一般是指演唱,音乐的创作一般是指作曲编曲,而器乐就是指各类乐器的演奏。音乐类型也可以认为是曲风。曲风(歌曲风格、音乐曲风、流派)是指音乐作品在整体上呈现出的具有代表性的独特面貌。即音乐类型。曲风同其它艺术风格类似,其通过歌曲表现出来的相对稳定、内在和深刻,能更为本质地反映出时代、民族或音乐家个人的思想观念、审美理想、精神气质等内在特性的外部印记。曲风的形成是时代、民族或音乐家在对音乐的理解和实现上超越了幼稚阶段,摆脱了各种模式化的束缚,从而趋向或达到了成熟的标志。因此音乐也可以分为:
1、摇滚:它是黑人节奏[_a***_]和白人乡村音乐相融合的一种音乐形式;就其使用的乐器而言,它是以吉它、贝司、鼓为主,加上大功效的音响和诸多效果器来表现音乐的形式;
2、流行:流行音乐,是指那些结构短小、内容通俗、形式活泼、情感真挚,并被广大群众所喜爱,广泛传唱或欣赏,流行一时的甚至流传后世的器乐曲和歌曲。
3、爵士:爵士乐成形时间是19世纪末、20世纪初。在众多流行音乐中,爵士乐是出现最早并且是在世界上影响较广的一个乐种,爵士乐实际就是美国的民间音乐。欧洲教堂音乐、美国黑人小提琴和班卓传统音乐融合非洲吟唱及美国黑人劳动号子形成了最初的"民间蓝调","拉格泰姆"和"民间蓝调"构成了早期的爵士乐。
4、民谣:民谣唱法作为一种源自民间的演唱形式,作品的来源主要有两种倾向,一种是根据古老的传统民谣改编的曲目;另一种是按照传统民谣风格创作而成的创作民谣。
5、原创音乐:原创音乐有两种概念:其一只要是自己作词作曲的音乐都可以算是原创音乐,这是一个广义上的理解。
6、翻唱:“翻唱”实际上是指将已经发表并由他人演唱的歌曲重新演唱,其中根据自己的风格重新演绎但不改变原作品的一种行为。
7、轻音乐(纯音乐、新世纪):轻音乐的种类较多,它包括一般的生活歌曲、抒情歌曲、诙谐歌曲、讽刺歌曲,还包括一些轻歌剧、圆舞曲、小型管弦乐序曲、小夜曲,以及部分管弦乐曲小品、电影歌曲、舞蹈音乐等。
对于音乐垂直领域细化下来有那些?这就不得不提到音乐的类型,音乐类型大致可分为:声乐,器乐,歌剧,美声,声乐,轻音乐,古典音乐,爵士音乐,电子音乐,流行音乐,名族音乐等等。
1:声乐有可以按不同形式,风格有可以分成为歌曲,说唱音乐,戏曲音乐等不同的载体。所以说在音乐领域按细分可为多样化,
2:在说器乐,其实器乐演奏有重奏曲,各奏曲,独奏曲等,而且器乐它的范围很广泛。大家都听过器乐演奏。器乐几乎都有独奏曲,包括二胡,琵琶,笛子,唢呐等等,独有独奏曲。所以说在器乐里面都不乏有著名的独奏曲。
3:在来说说古典音乐,其实最早的古典音乐在国外被称之为CIaccicaI music CIaccicaI有古典文学的之意。CIaccic一词来源于拉丁语。其实古典音乐确切的说应该是 西洋古典音乐。
4:流行音乐,流行音乐一词是根据英语popuIar music翻译过来的,其实流行音乐不难发现它内容通俗,其结构都比较短小。形式活泼,具有感情细腻,而且很受大家的喜爱,
5:民族音乐,民族音乐是中后期兴起的,它主张宣扬名族主义,富有名族色彩,独特的名族语言,民族音乐也是我们祖祖辈辈宝贵的财富。不乏有很多的经典民族音乐。
6:轻音乐,轻音乐给人一种放松,舒适的感觉。轻音乐主要以活泼明快,旋律优美,结构简单为特点。
7:古典音乐,古典音乐其实是曾经流行于西方上流贵族的一种西洋流行音乐。后逐渐平民化。
8:爵士音乐,爵士音乐最早盛行在20世纪初美国新奥尔良地区,常使用铜管乐器和弹拨乐器,以切分节奏贯穿全曲进行即兴演奏。逐渐风靡北美地区,后延续至美国水兵中,定为 爵士音乐。
在这里就不一一说了。感谢大家对【乐动音符】的支持!
中国文化博大精深!
1、诗书礼仪、琴棋书画,体现着中国人的生活情趣和态度!
2、儒、道、佛体刻画着中国人的三观(人生观、价值观、世界观)和处事态度!
3、孙子兵法、鬼谷子等体现着中国人的战争观、博弈观!
4、周易、黄帝内经等体现着中国人在应对自然带来不测的努力观!
总之,中国文化是我们的祖贤对我们5千年以来的经验、教训、智慧的总结精华!!他保佑了我们这些后人少走弯路、避开祸患!他让我们后人能够从容面对未来!他让我们中国人知道从哪里来、到哪里去!!!中国文化也让我们中国人从不迷茫!!!
自强不息始终是中国文化的主基调!!!
中华民族是个历史悠久的民族,她的文化文明史是世界四大古文明唯一存留并仍然发展的文明,中华传统文化主要包括是道德观,语言,诗歌和艺术(含地方汉方言 ,地方民歌,地方音乐,地方戏剧),中医,烹调,汉字,国画,书法,戏剧,曲艺等等。虽然经历了多次野蛮外族的入侵与杀戳,但她的不屈不挠精神和先进性不但没有被灭亡,反而同化了了外来的入侵者。所以说,中华传统文化也不断地吸取了许多外来文化的精粹部分,使得中华文化更加先进,更加有传承意义。
[免责声明]本文来源于网络,不代表本站立场,如转载内容涉及版权等问题,请联系邮箱:83115484@qq.com,我们会予以删除相关文章,保证您的权利。转载请注明出处:http://www.ndtkw.com/post/34383.html