爱情十八拍铜管乐器,演奏爱情十八拍

1. 高坂丽奈是什么动漫？
2. 什么是乡村音乐啊？
3. 音乐垂直领域，细化下来有哪些？
4. 如何用音乐表现画面感？

高坂丽奈是什么动漫？

动画《吹响！上低音号》中的主要角色之一

高坂丽奈是由日本***家武田绫乃原作的***、由宝岛社主办的日本爱情故事大赏系列作《吹响！上低音号～欢迎来到北宇治高中吹奏乐部～》及改编动画《吹响！上低音号》中的主要角色之一。担当乐器是适合独奏的小号（高音的花形铜管乐器，特征是华丽而富有光彩的音色）。

什么是乡村音乐啊？

乡村音乐是一种起源于美国南部农村的音乐流派，它融合了民间音乐、布鲁斯、蓝调等多种元素，以其朴实、直白的表现形式和自由、热情的演奏方式深受人们喜爱。

在美国本土，乡村音乐被广泛应用于各类社交场合、婚礼、舞会等活动中，并且也被认为是美国流行文化的重要部分之一。

而在其他地区，例如日本、欧洲等，也有很多人对乡村音乐情有独钟，并且形成了相应的流派和风格。

乡村音乐是一种融合了各种传统乡村元素、乡土情感和现代音乐技巧的音乐形式。它的起源可以追溯到美国南部的农村音乐，但现在已经融入了全球各地的音乐风格。乡村音乐的特点是简单、节奏明快、抒情、朗朗上口。大多数乡村音乐都是用传统的乐器演奏和演唱，如吉他、门琴、五弦琴和铜管乐器等。流行的乡村歌曲主题包括生活、爱情、猎物、钓鱼和美国乡村文化。

音乐垂直领域，细化下来有哪些？

垂直领域是只做细分产业，是纵向分布的，在于精，小而精，所谓的垂直，就是把一个人需求划分开，但是聚合又是DDD的战术模式中最重要的概念。

比如垂直网站就是把注意力集中在某些特定的领域或某种特定的需求，提供有关这个领域或需求的全部深度信息和相关服务。

垂直行业多指电商行业。

“垂直门户”是相对 Yahoo！ 这样的传统门户网站而言， Yahoo！链接的内容广泛而全面，覆盖各行各业。

扩展资料

垂直网站的特色就是专一。他们并不追求大而全，他们只做自己熟悉领域的事。他们是各自行业的权威、专家，他们吸引顾客的手段就是做得更专业、更权威、更精彩。他们也用广告宣传自己，但他们太了解这个行业了。

而垂直网站的顾客也不是普通的顾客。他们基本上都是该行业的消费者。每一个顾客代表的购买力，比综合网站顾客的平均水平要高出许多倍。所以垂直网站常常能以比综合网站少得多的访问量换来更多的广告。

可以分为声乐、音乐创作和器乐，声乐一般是指演唱，音乐的创作一般是指作曲编曲，而器乐就是指各类乐器的演奏。音乐类型也可以认为是曲风。曲风（歌曲风格、音乐曲风、流派）是指音乐作品在整体上呈现出的具有代表性的独特面貌。即音乐类型。曲风同其它艺术风格类似，其通过歌曲表现出来的相对稳定、内在和深刻，能更为本质地反映出时代、民族或音乐家个人的思想观念、审美理想、精神气质等内在特性的外部印记。曲风的形成是时代、民族或音乐家在对音乐的理解和实现上超越了幼稚阶段，摆脱了各种模式化的束缚，从而趋向或达到了成熟的标志。因此音乐也可以分为：

1、摇滚:它是黑人节奏布鲁斯和白人乡村音乐相融合的一种音乐形式；就其使用的乐器而言，它是以吉它、贝司、鼓为主，加上大功效的音响和诸多效果器来表现音乐的形式；

2、流行:流行音乐，是指那些结构短小、内容通俗、形式活泼、情感真挚，并被广大群众所喜爱，广泛传唱或欣赏，流行一时的甚至流传后世的器乐曲和歌曲。

3、爵士:爵士乐成形时间是19世纪末、20世纪初。在众多流行音乐中，爵士乐是出现最早并且是在世界上影响较广的一个乐种，爵士乐实际就是美国的民间音乐。欧洲教堂音乐、美国黑人小提琴和班卓传统音乐融合非洲吟唱及美国黑人劳动号子形成了最初的"民间蓝调"，"拉格泰姆"和"民间蓝调"构成了早期的爵士乐。

4、民谣:民谣唱法作为一种源自民间的演唱形式，作品的来源主要有两种倾向，一种是根据古老的传统民谣改编的曲目；另一种是按照传统民谣风格创作而成的创作民谣。

5、原创音乐:原创音乐有两种概念：其一只要是自己作词作曲的音乐都可以算是原创音乐，这是一个广义上的理解。

6、翻唱:“翻唱”实际上是指将已经发表并由他人演唱的歌曲重新演唱，其中根据自己的风格重新演绎但不改变原作品的一种行为。

7、轻音乐（纯音乐、新世纪）:轻音乐的种类较多，它包括一般的生活歌曲、抒情歌曲、诙谐歌曲、讽刺歌曲，还包括一些轻歌剧、圆舞曲、小型管弦乐序曲、小夜曲，以及部分管弦乐曲小品、电影歌曲、舞蹈音乐等。

音乐大致上分为以下这几种:古典音乐、宗教音乐、流行音乐、摇滚乐、纯音乐、爵士乐、蓝调等。

1.古典音乐是指那些从巴洛克时期（1600年--1750年）开始一直到20世纪早期，在欧洲文化传统背景下创造的音乐，

古典音乐的特点是：

流畅的旋律，屏弃复杂的对立手法，让旋律听起来更为润滑；伴奏部分通常都很清淡，通常用低音来演奏[_a***_]的音型或者很慢地进行，绝对不会对旋律喧兵夺主。

2.宗教音乐，又称圣乐。它既传达上帝给人们的启示，又表现信徒对上帝的崇敬、赞美、信靠和祈求。宗教音乐是欧洲艺术音乐的源头。

3.流行音乐，是指那些结构短小、内容通俗、形式活泼、情感真挚，并被广大群众所喜爱，广泛传唱或欣赏，流行一时的甚至流传后世的器乐曲和歌曲。这些乐曲和歌曲，植根于大众生活的丰厚土壤之中。因此，又有"大众音乐”之称。

4.摇滚乐简单、有力、直白，特别是它那强烈的节奏，与青少年精力充沛、好动的特性相吻合；摇滚乐无拘无束的表演形势，摇滚乐歌唱的题材，与他们所关心的问题密切相关。

5.轻音乐的种类较多，它包括一般的生活歌曲、抒情歌曲、诙谐歌曲、讽刺歌曲，还包括一些轻歌剧、圆舞曲、小型管弦乐序曲、小夜曲，以及部分管弦乐曲小品、电影歌曲、舞蹈音乐等。

6.爵士乐成形时间是19世纪末、20世纪初。在众多流行音乐中，爵士乐是出现最早并且是在世界上影响较广的一个乐种，爵士乐实际就是美国的民间音乐。欧洲教堂音乐、美国黑人小提琴和班卓传统音乐融合非洲吟唱及美国黑人劳动号子形成了最初的"民间蓝调"，"拉格泰姆"和"民间蓝调"构成了早期的爵士乐

7.这种音乐有一种很明显的特式，便是使用类似中国民俗唱山歌的“一呼一应”的形式进行，英文叫作“Call and Response"。乐句起初会给人们一种紧张、哭诉、无助的感觉，然后接着的乐句便像是在安慰、舒解受苦的人。

音乐垂直领域，细化下来有哪些？

音可以分为乐音和噪音两大类。

噪音咱们不去讨论。乐音是音乐中所使用的最主要，最基本的材料，音乐中的旋律，和声等都是由乐音组成的。

音乐又可分为声乐和器乐两大类。

1.声乐又分为

（1).美声唱法、

（2).民族唱法、

（3).通俗唱法。

2.器乐分为民族乐器和西洋乐器。

（1).民族乐器包括吹，拉弹，打四大类，代表乐器有【1】唢呐、笙，笛子等；【2】二胡、中胡、高胡等；【3】琵琶、柳琴、古筝等；【4】锣、鼓、镲等。

对于音乐垂直领域细化下来有那些？这就不得不提到音乐的类型，音乐类型大致可分为:声乐，器乐，歌剧，美声，声乐，轻音乐，古典音乐，爵士音乐，电子音乐，流行音乐，名族音乐等等。

1:声乐有可以按不同形式，风格有可以分成为歌曲，说唱音乐，戏曲音乐等不同的载体。所以说在音乐领域按细分可为多样化，

2:在说器乐，其实器乐演奏有重奏曲，各奏曲，独奏曲等，而且器乐它的范围很广泛。大家都听过器乐演奏。器乐几乎都有独奏曲，包括二胡，琵琶，笛子，唢呐等等，独有独奏曲。所以说在器乐里面都不乏有著名的独奏曲。

3:在来说说古典音乐，其实最早的古典音乐在国外被称之为CIaccicaI music CIaccicaI有古典文学的之意。CIaccic一词来源于拉丁语。其实古典音乐确切的说应该是 西洋古典音乐。

4:流行音乐，流行音乐一词是根据英语popuIar music翻译过来的，其实流行音乐不难发现它内容通俗，其结构都比较短小。形式活泼，具有感情细腻，而且很受大家的喜爱，

5:民族音乐，民族音乐是中后期兴起的，它主张宣扬名族主义，富有名族色彩，独特的名族语言，民族音乐也是我们祖祖辈辈宝贵的财富。不乏有很多的经典民族音乐。

6:轻音乐，轻音乐给人一种放松，舒适的感觉。轻音乐主要以活泼明快，旋律优美，结构简单为特点。

7:古典音乐，古典音乐其实是曾经流行于西方上流贵族的一种西洋流行音乐。后逐渐平民化。

8:爵士音乐，爵士音乐最早盛行在20世纪初美国新奥尔良地区，常使用铜管乐器和弹拨乐器，以切分节奏贯穿全曲进行即兴演奏。逐渐风靡北美地区，后延续至美国水兵中，定为 爵士音乐。

在这里就不一一说了。感谢大家对【乐动音符】的支持！

如何用音乐表现画面感？

首先，音乐的目的不是为了表现画面，音乐的意义是其声音本身的逻辑意义。其次，但是不可否认的是，某些特定的音乐元素的确能使听众产生画面感。比如美国大片配乐中经常用到的一些和声连接（相隔大三度的两个大三和弦的连接，或者保持三音相同的小三***到大三***的连接这些），都会给剧情转接和酝酿***起到非常好的作用。再次，撇开音乐产生的画面感不说，倒是有很多人提到过音乐产生的色彩感。比如有的人总结了不同的调是什么颜色的，我个人就完全感觉不到那些颜色=_=同时，有一些可以触发我的色彩感的声音（比如a3的一个强奏的单音我就能看见蓝色，或者德九第二乐章第25小节铜管齐奏进来的时候，我能看到刺眼的阳光色），可能对别人也不适用。另外，音乐界一个很为人所熟知的例子就是梅西安的通感。梅西安在弹不同***的时候，眼前会浮现不同的颜色。但是这些具体的颜色，估计也只有他一个人能精确地感知。最后想到一个笑话，一个交响乐队的两个圆号演奏者在争论说某个地方的音乐应该是白色的还是***的，争论不出结论就去找指挥，指挥说，我也不知道是白色还是***，但是我知道，如果我听到错音，那我看到的是黑色。

本人虽不是专业的音乐专业，但是还是想谈谈自己的看法。

一、本人觉得古典音乐的画面感在于配乐和歌词，比如描写田园生活的古典音乐配乐确实喧闹的集市，这就没有任何画面感可言了，切合实际符合古典美的歌词和配乐自然能够体现画面感。

二、感染力。古典音乐的感染力闲的更加重要，因为没有摇滚或者爱情类的那种动感，但是还要保持能够引人入胜的感觉，确实不好把握，比如表现青山绿水的，让人一听就感觉置身其中，那么这样的画面感就然就出来了。

三、创作者的理解力。可以没有现实经历，但是你得知道这首歌需要表现出什么样的意境和画面，建议多听一些类似的歌曲，再者可以尝试多阅读一些古诗词（不局限于中国古诗词），这样会有深切的感悟。