苏州木管乐器

1. 笛子教学什么是dg调？
2. 京剧是否在衰落？

笛子教学什么是dg调？

笛子教学为什么是d调g调，我想说几点。因为各种不同调的笛子指尖距离是不一样的。G调指空的间距比较近，容易按，适合初学者，音调比较尖，声音比较明亮清脆。D调音色比较圆润，容易吹响，指空稍宽，但本人觉得对于初学者来说问题不大，不容易按错笛孔。C调对于初学者来说是绝对不行的，它的音调低到可以和箫相比，但是指空实在是太宽了，所以，对于初学者，教学还是选d调开始较好。

dg是指笛子的调，这是笛子调性的一种表示方式。DG调梆笛，前面的D是指这个笛子筒音高是D调，G指的是这个笛子第三孔旁标的G调，通常这个笛子什么调，一般会标在第三孔旁边。那么断定这个笛子就是G调的了。

初学者，常用F调或者G调的，因为这两种调的笛子比较容易吹响。笛子常用的调CDEFG,五种调的笛子从长到短，音从低到高，各调的开孔距离也不一样。C调DE调笛子较长较粗，是曲笛，吹起来气息要求要高一些。F调G调较短较细，是梆笛，容易吹响。所以初学者，常用F调或G调笛子。

笛子，是古老的中国乐器，也是中国乐器中最具有代表性、最有民族特色的吹奏乐器。中国传统音乐中常用的横吹木管乐器之一。中国的竹笛一般分为南方的曲笛，北方的梆笛、还有介于两者中间的中音笛。刚才上面说到dg调是梆笛，那么什么是梆笛呢？梆笛笛身细且短小，常用于北方梆子戏的伴奏，音色高亢明亮有力。善于演奏旋律起伏大，节奏活泼跳动的曲子。演奏的技巧丰富，比如顿音、历音、垛音、抹音、花舌音。

因为笛子外形小巧便携，表现力强，受到越来越多笛子爱好者的青睐。稍细心的不难发现，好多古装剧里的背景音乐都是笛子配乐的，更有剧中演员，夜深人静，倚栏吹笛，乐声悠扬，隔着千山万水，飘到了心上人耳中……自古也有很多名诗佳句赞誉笛子:“龙笛吟寒水，天河落晓霜。谁家玉笛暗飞声，散入春风满洛城”。

我觉得“dg调”指的是笛子的调性，而且说的是同一支笛子，即：这支笛子筒音的绝对音高是d，字母g是这支笛子第三孔旁标注的符号，表示该笛子开一二三孔是g的音高，说明这支笛子的调性（型号）是g调笛子。同样道理，“gc调”指的是c调笛子，“ea调”指的是a调笛子，……，前面的字母表示筒音的音高。

【2】当然笛子的调性表示方法也可以把前面的字母去掉，直接用笛子第三孔旁的字母来表示，比如：f调、d调、g调等等。

笛子教学什么是DG调？这个问题我有以下看法：

首先要知道什么是调式，调式就是固定的几个音围绕着一个固定音形成的固定音阶排列，一般音不超过七个。那么调式的符号就是1=D或者1=G，例如1=D就是1音在D音上，那么它的排列顺序就是D（1） E （2）#F（3）G（4）A（5）B（6）#C（7）。G调就是以G为1的排列等等，以此类推。

其次，如果你初学笛子的话，建议买E调或者F调的，如果比较喜欢欢快一点曲子的话可以买D调的。选择笛子最重要的是音色，高音要清亮，中音要华丽，低音要浑厚，要注意笛身是否有开裂情况。

以上是我的个人建议，如有不足欢迎补充，我是箐风随缘。

朋友们好 ，今天很高兴和大家一起交流与分享，“笛子教学什么是dg调？”，

【1】首先这里的“dg调”指的是笛子的调性，而且说的是同一支笛子，即：这支笛子筒音的绝对音高是d，字母g是这支笛子第三孔旁标注的符号，表示该笛子开一二三孔是g的音高，说明这支笛子的调性（型号）是g调笛子。同样道理，“gc调”指的是c调笛子，“ea调”指的是a调笛子，……，前面的字母表示筒音的音高。

【2】当然笛子的调性表示方法也可以把前面的字母去掉，直接用笛子第三孔旁的字母来表示，比如：f调、d调、g调等等。

【3】综上所述，“dg”只不过是对某支笛子调性的称呼。

2020.03.04于新疆

京剧是否在衰落？

京剧必须与时俱进，不能总老一套的才子佳人，否则，就没了人脉和市场。六十年代的八个样板戏就为京剧的改革提供了可借鉴的路子。随着老一代人的渐渐离去，如何面对新一代观众，确实是京剧人应该深思的问题！

不懂戏，听了瑜老板在喜玛拉雅的讲戏后觉得蛮有意思的，想去看戏但行动起来很难，一是感觉演得太少了，那些角儿一年就几场戏，不知道平时在干嘛，二来身处广州离京津沪太远，去看个戏又要请***又要安排吃住行十分麻烦，还是没看成。想想这些觉得前景挺悲观的。

这个问题首先要看京剧鼎盛时期的局面。京剧鼎盛时期，是在20世纪之后，1917年之后涌现了大量的京剧演员，杨小楼、梅兰芳、余叔岩等京剧界的代表人物都是在这一时期脱颖而出的。

1927年，《顺天时报》推选出梅兰芳、尚小云、程砚秋、荀慧生“四大名旦”，很多人将此认为是京剧走向鼎盛的重要标志。此时期，还有著名的“四大须生”-余叔岩、高庆奎、言菊朋、马连良。

那时候的京剧名家受追捧的程度相当于现在的一线明星、一线歌星。但是任何事物都是曲线发展的，此后京剧就走向衰落。传统戏不允许演出，电视媒体迅速兴起，京剧迅速衰落甚至被遗忘，京剧观众断代。

而最近几年，随着文化交流、融合，从专业领域到大众层面都开始认识到京剧为代表的本土文化的价值，因此不少中小学都设置了京剧普及的课程。

普通观众开始有意愿接触京剧，尤其是一些高知人群甚至专门花时间和精力来了解、研究京剧，作为所从事专业领域知识的附加值，因此京剧已经开始受到重视。

所以，若跟京剧的鼎盛时期来对比的话，现在京剧从环境和土壤都不如从前，但是如果看发展形势的话，京剧正在走向一个新的小***。

确实在衰落，现在文化***形式多元化，传媒电视的发展。过去的演员水平，剧目的创作编导，观众水平，现在都无法比。过去北京有人民剧场，长安大戏院，吉祥戏院，中和戏院，广和剧场，北京工人俱乐部，圆恩寺影剧院，西城工人俱乐部，养马营，戏校排演场……天桥……。现在呢？