弦乐器配器法课件图片

1. 一首歌曲，配乐的时候用多少乐器，用哪些乐器，有什么讲究吗？
2. 有哪些可以勾起对曾经深爱的人的回忆的纯音乐？
3. 在西洋乐霸屏的时代，中国民族音乐还有“救”吗？国乐将何去何从？

一首歌曲，配乐的时候用多少乐器，用哪些乐器，有什么讲究吗？

一首完整的歌包括歌词和谱曲，写好后如果需要乐队伴奏演唱的话，这就牵扯到配器了。

用多少乐器和用什么乐器要看作品和演唱者的风格。大约配器原则就三种：民乐、小交响乐和流行乐。

还有一种特殊的风格就是混合式，既有民乐、也有交响乐和流行电声乐。比如《好汉歌》、《滚滚长江东逝水》等。

配器的讲究很多，但一定要根据伴奏乐队的规模来配，核心是用和弦背景衬托演唱者，烘托歌曲氛围，充分现实音乐的感染力。

一首歌曲好的配器，音乐开始的过门、间奏和结尾往往也起到画龙点睛的作用。

重要的是，配器人要经过专门的乐理知识学习和大量的作品实践，并熟悉各种乐器的音色、特点和表现力，才能进行配器。

应＂首页＂邀答！

一首歌曲，配乐的时候用多少乐器，用哪些乐器，有什么讲究吗？

1⃣️比如唱一段京剧，文场要讲究配器，最低要有三大件：京胡、京二胡、月琴，为什么要这样搭配？因为京剧高亢，要有京胡为主乐器伴唱，京二胡音圆润酷似人声，能为唱者的拖腔起到相托谐和、而月琴属于弹拨乐，它的音效有大珠小珠落玉盘的感觉，在伴随唱腔，京胡，京二胡这三者的***中，月琴别具风格。

2⃣️想想京剧的配乐，再看看孙凰二胡协奏曲中的全场配器，除了大部分民族乐器，还有多种西洋乐器，以二胡为主旋律，部分曲子如《化蝶》模仿人声歌唱时，你听到的伴奏乐器有丝竹，弹拨，打击乐器，你可听出乐器***的多声部。

⬆️孙凰二胡协奏曲《梁祝》

3⃣️如果你是一般的民间业余爱好，你没有那个条件，你可以配高中低三把胡琴，按照小提琴的四根弦定音高，相互为五度定弦，低胡或中胡定g～d1音、相当于《二泉映月》的定弦、二胡定标准音d1～a1、高胡定a1～e2、若是低音拉15弦，二胡就拉52弦，高胡就拉26弦，这样以二胡跟随歌唱者拉主旋律，低胡与高胡为高低伴奏***。如果在公园在广场歌唱伴奏有这种条件就够了。

⬆️民乐丝竹器乐

＊、活动中心条件可以的就加配弹拨乐如琵琶，古筝，或有扬琴、流行曲可配吉他、

＊、如果歌唱的是苏南地方风味的曲子，吹奏乐器，笛子，管，芦笙，

＊、如唱曲为古典的歌曲可配古琴，箫，笛，胡琴、琵琶、

有哪些可以勾起对曾经深爱的人的回忆的纯音乐？

1.第一首歌曲我推荐一曲超好听的电音纯音乐，名叫《她的微笑》 ，是中国的阳山伟伟所创作，风格忧伤落寞，但是又泛着透露出那种非常美好的回忆的韵味，真的非常好听，也是我最喜欢的中国电音纯音乐了，节奏非常美妙，就类似于艾伦沃克的电音FADED，那种意境类似，我个人觉得非常美妙带感。

2.林隆璇的《白昼之夜》 ，这也是一首非常经典的纯音乐了，钢琴的旋律非常浑厚大气，而且又不失细腻，主人公的心理和心情把控的非常到位，推荐去听一听。

3.最有名的美好爱情怎么少得了《泰坦尼克号》呢，这也是一首巨经典的纯音乐，能使人想起那些曾经美好又不得的爱情回忆，意境也是非常的悠扬。

4.还有《魂断蓝桥》纯音乐，是一部国外电影里的主题曲，也是由于人事变迁而导致爱情伤感的一首曲子，小提琴的声音很不错。

5.当然还有钢琴***理查德克莱德曼的《梦中的婚礼》了，这又是多少人的回忆，非常美妙，钢琴的洗礼让人感觉到仿佛置身于婚姻殿堂，和最心爱的人一起步入仪式，非常好听优雅，推荐给你听。

我个人感觉是萨克斯纯音乐会让我勾起曾经的一幕幕美好的画面，当然每个人对音乐的感觉会不一样

萨克斯这件乐器是有它的发明者阿道尔夫 萨克斯的名字命名的，生活在十九世纪的萨克斯先生（1814－1894）是比利时著名的乐器生产者和发明家

萨克斯是情调音乐领域中重要的东西，人们钟情于它那感性浪漫的美妙音色。一种感性的声音，深沉而平静，轻柔而自然，无羁绊的个性，变幻旋转的音律，摆脱了歌词的束缚，给听者留足了个人渲染的空间，在寂静无声的时刻彻底放松心灵。不同的人，不同的心情，不同的情景，对同一首曲欣赏起来都有不同的感受，也许没有任何别的乐器能这样直击人心。

你好，很高兴回答你的问题

我个人感觉是萨克斯纯音乐会让我勾起曾经的一幕幕美好的画面，当然每个人对音乐的感觉会不一样

萨克斯这件乐器是有它的发明者阿道尔夫 萨克斯的名字命名的，生活在十九世纪的萨克斯先生（1814－1894）是比利时著名的乐器生产者和发明家

萨克斯是情调音乐领域中重要的东西，人们钟情于它那感性浪漫的美妙音色。一种感性的声音，深沉而平静，轻柔而自然，无羁绊的个性，变幻旋转的音律，摆脱了歌词的束缚，给听者留足了个人渲染的空间，在寂静无声的时刻彻底放松心灵。不同的人，不同的心情，不同的情景，对同一首曲欣赏起来都有不同的感受，也许没有任何别的乐器能这样直击人心。

很多大提琴经典[_a***_]都可以满足您的需求，因为大提琴擅长演奏抒情的旋律，表达深沉而复杂的感情。我建议您听听杜普蕾的大提琴专辑，其有太多曲目都会很符合您的需求。有很多人回答了您所提出的问题，我就不再细说了。我推荐10首能让人奔泪的歌曲吧，希望您也能喜欢：

1.深深爱过你

这是一首开嗓就能打动人心的薛氏苦情歌。这里苦，有他声音中的纠结，有歌词里包含着的深深遗憾，也有曲子本身带有的悲戚。它唤醒了躲在每个人记忆角落里的那段青涩的爱恋，只关乎心灵无所谓其他的最单纯的感情。

2.我最亲爱的

张惠妹原唱的这首歌，是描写与爱人分开后，某时突然想起过往，那种已经释怀却又带点儿酸楚的滋味。另外，可以听听王韵的版本。

3.为你我受冷风吹

这首歌是李宗盛在冷风中苦等林忆莲时有感而发写下的。后来的事情大家都知道了吧。

每当听起《故乡的原风景》这首乐曲时，脑海中就想起了我深深爱恋的母亲！想起了故乡乡间那间老屋，回想起我远出千里外出读书上大学，母亲依依不舍地站在老屋门前，眼巴巴的望着我的背影渐渐远去……

我在远离故乡的城市里时常想到远在千里年迈的母亲，总让我心如刀割般痛的是母亲那一直站在老屋门前眼含泪滴依依不舍地站在老屋门前……

想念的母亲，故乡的小河和山丘……一幕幕似箭一样随同那首《故乡的原风景》穿透我的心……

在西洋乐霸屏的时代，中国民族音乐还有“救”吗？国乐将何去何从？

你好我是琵琶小七，你的问题是在西洋乐霸屏的时代，中国民族音乐还有“救”吗？国乐将何去何从？

首先我来说一下本人是一个民乐学者，对于这个问题还是比较了解的。我们先说一下为什么西洋乐在现在的社会这么吃香，我们从乐曲的角度说，西洋乐更加注重和声，在我们听上去比较饱满丰富，正如现在的钢琴左右手和旋的配合。从心理上来说，现在的年轻人内心比较张扬自我，而西方的音乐恰恰适合现在的年轻人，比如吉他，架子鼓。如果从现实的角度讲，西洋乐与流行乐创作关联更大，就业路子会更宽，有条件的人会选择国外留学，进修的必然也是西洋乐。

再来说一下我们的民乐，我们民乐从情感上来说讲究的是温文尔雅，注重灵动性，内在情感的一个表现。我不能说西洋乐不好民乐好，那样太片面，只能说是各有千秋。

民族乐器特点就是可以很好的表达情感，也可以模仿出各种声音，举例：唢呐《百鸟朝凤》中的鸟叫模仿的生动形象，琵琶《十面埋伏》模仿出打仗刀剑碰撞的声音，二胡《***》模仿出万马嘶叫声，我想这些也只有民乐可以模仿吧。不得不说我们的民乐还是很强大的。民乐演奏乐曲和西洋乐最大的区别就在于民乐很灵动，表现力极强灵活性很大，每个人对于乐曲不同的情感认知不同，演奏出的效果也不一样，而西洋乐就有点中规中矩。

其实在我看来近几年的发展，学民乐的人越来越多。爱听民乐的也越来越多比如电影《闪光少女》讲述的就是学民乐和西洋乐的一群学生，央视推出的《国乐大典》，又或是古装电视剧的插曲一般都会有民乐加入，再有现在的古风歌曲，让更多的人去了解民族的魅力，这些还不能证明民乐被大家喜爱和追捧吗。

至于民乐何去何从我就更不用说了。以现在大家对民乐的了解和喜爱。民乐以后将会是前途无限。

小七在这里很高兴回答您提出的问题。感谢。

各有各的优点，西洋乐都在民乐的基础上延伸出来的，我不认为民乐有什么不好，只是没有人往深了发展而已！这个乐器《电吹管》和民乐《竹笛》指法差不多

你好。很高兴回答你这个问题。我就是学民乐的，现在也在职业民族乐团工作。

中国的民族音乐很能代表中国的发展与变革。就民族器乐来说，不管从我们的箫，管，笛，笙，鼓这样的民族传统乐器，还是到琵琶，唢呐，扬琴这样的从外来传入中国的乐器，都能算做我们中国传统音乐的符号与象征。它们并没有消失，也没有停滞不前，而是通过我们一代又一代的民乐人，根据这个时代的发展，演奏并发扬着我们自己本民族的乐音。

当然音乐需要继承并发展。最能体现我国民族音乐的教育学府当属中国音乐学院。我也是该校毕业的一名学生。我们学校最拿手的两个学科，当属声歌系和国乐系。学校培养我们的不仅仅是技能，更是一份对民族音乐传承并发展的责任与担当。

我校教授竹笛的张维良老师，自己作曲编曲，利用现代舞台声，光，电的效果，在国际大剧院演奏古老的埙，箫，让大家在聆听魅力音乐的同时，能有更多的视觉感受，让观众更体验到我们中国传统音乐文化的魅力。

我们的电影导演们也在尽全力鼎力相助中国民族音乐的崛起，电影《闪光少女》《百鸟朝凤》，都是在像现在的人们“宣告”，我们可以发展，但我们从来都不能忘本。

如今我们各地的职业民族乐团也在推出适应这个时代的作品。从北京民族乐团的《国潮》，到广东民族乐团的《丝路粤韵》，从陕西广播电视民族乐团的《永远的山丹丹》，到中央民族乐团的《又见国乐》《玄奘西行》，我们都在用我们最古老的乐器，演奏着这个时代最新的面貌。

民族的就是世界的。相信我们的民族音乐会更加的发扬光大。希望我的回答可以帮到你。[微笑]

大家好，我是甜蜜秋歌，很高兴有机会回答这个问题。

我的观点是，我认为西洋乐还谈不上霸屏，跟民乐也就算个平分秋色吧，至于你提问的还有“救”吗？我感到疑惑，我们的民族音乐怎么了？为什么要救？

国乐将何去何从？这个问题你要是放在刚经历改革开放的80年代问还有的一问，至于现在，国乐的红红火火你看不到吗？还是你的眼里只看见钢琴、小提琴了？

要知道，民族的才是世界的。这点您有点杞人忧天了。

京剧从1790年徽班进京至今已走过了200多年，经历过鼎盛也跌落过谷底，但依然会有人坚持把这门艺术传承下来，依然不妨碍它的国剧地位。

国乐的衰退要追溯到改革开放伊始，物质基础决定上层建筑，家家吃得饱了，开始享受精神生活，这个时候，大家想学乐器了，也是这个时候，对外开放了。然后我们国人从古至今的猎奇心理和从众心理就形成了这样的局面：一些人接触到了西洋乐器，他们面对西洋乐器感到新鲜，就觉得西洋乐好，比国乐高雅。他们告诉别人，西洋乐比国乐高雅，国乐难登大雅之堂。别人竟然信了，一传十十传百，整个社会都开始学西洋乐，小孩子课外班，甚至有的艺术院校都对西洋乐高看一等，西洋乐逐渐占据了市场。

诚然，中国民族音乐有它的短板，如：

民乐乐器的问题。很多民乐只有一个调性，无法在演奏中转调，比如古筝。而且古筝的弹奏半音很不方便。大大局限了其表现力。

作品的数量、广度。抛开深度不谈。以钢琴为例，可以说浩如烟海，而民乐谱有多少？就广度来讲，西洋乐横跨巴洛克，古典，浪漫，民族，现代当代，风格迥异。

系统性。你看五线谱的复杂程度就知道了。西洋乐有调性概念，***理论，乐谱结构理论。西洋乐器之间也互通，有独奏，重奏，协奏，交响，歌剧舞剧等。

“民乐的声音你们听过吗？

历史你们了解吗？

等你们出国了

难道不想告诉外国人

我们自己的音乐也超厉害！”

这是一部青春电影《闪光少女》中的一段台词，很多朋友都介绍过了国乐和西洋乐的概念和历史，我想以这部电影为引，谈一谈我的感受。

这部上映于2017年的电影，以西洋乐和民乐的冲突为焦点，来探讨民乐的价值和未来，可以让我们更直观的感受到两者的现状、社会的认知、教育的导向、民乐的发展等问题。很多人认为这是近十年最优秀的一部青春片，没有卖情怀、没有无病***，有的是直面现状，并为之努力的勇气，把青春还给青春，把电影还给电影。这是一部被名字耽误的电影，陈奕迅特别出演，周杰伦亦是推崇备至。

强烈建议对此问题感兴趣，关注民乐的朋友都去看看，能够更多的了解民乐。

我并非专业的音乐人士，从自己的认知和了解，谈谈现阶段两种音乐地位不同的原因和民乐发展的一些建议：

民乐没落的原因：