打击乐器的认识,打击乐器的认识和理解

1. 对于乐器，你了解多少？

对于乐器，你了解多少？

乐器是音乐的载体，音乐是声音的艺术。学习乐器的不一定都是懂音乐的，懂音乐的也不一定都学乐器。要真正学好乐器必定要付出巨大努力，而付出努力的不一定能学好乐器。懂音乐又有悟性的人，又刻苦努力学乐器相对较少，所以能演奏出让人欣赏的音乐的人不多。在演奏的时候，演奏者能陶醉在音乐中并得到无比愉悦的***，这样的人更少。所以，真正的音乐家或合格的演奏员是值得敬佩的。

对乐器的认识应当结合物理和艺术两个层面来综合认识

就物理层面而言

乐音其实是一种物理现象——震动

乐器则是能够发生这一现象的器物

普通乐音发声模式为震动体＋共鸣腔

如，古筝，震动体为琴弦，共鸣体为琴箱

但在管乐器中，震动与共鸣发生在同一腔体

（空气疏密位移耦合发声）

对于操作乐器来说，只要满足乐器的发声条件，其均可演奏。

就音乐艺术层面而言，

首先感谢邀请

我是爱弹琴的溜神，对于乐器我能想到的就是吉他了，因为我最近也在学习吧，感觉吉他入门还算不太难，六线谱也很容易理解。吉他上的一到六弦分别对应的是的六线谱的一到六根线。

吉他又称六弦琴，可以说是非常古老的弹拨乐器，也算比较大众化吧。老少皆宜很多人都喜欢。吉他可以用于乐曲伴奏，也可用于独奏，重奏及合奏。

希望我的回答能帮助到你。

学习古琴一年多，略谈谈古琴吧

古琴为古代“琴棋书画”四艺之首，一脉相承一脉相通，我可以这么理解：古琴的演奏弹法同画法一样，也有“气韵生动，骨法用指，应物象形，随类赋彩，经营位置，传移模写”

气韵生动：讲演奏气息，讲曲意理解，讲演奏肢体语言，讲内在精神层面的刻画

骨法用指：讲起承转合，讲吟猱绰注，讲游刃有余

应物象形：讲“其用心不劳，其应物无方”，讲“与时迁移，应物变化”

随类赋彩：讲人物、事物刻画。“写气图貌，既随物以婉转”

经营位置：讲留白、讲气口，讲适时而落指

传移模写：讲传授，讲临摹，讲在学习和练习的方法。

多模仿，多体会，多唱谱，多感受，再说其他顺序错了，容易走弯路！前提是练好基本功，曲子串下来！基本功 、指法也是关键！

大体上有键盘乐器如钢琴，手风琴等等，弦乐器如小提琴，二胡京胡等等，管乐器如大小号，长短笛，巴松，萨克斯，竹笛，唢呐等等，弹拨乐器如竖琴，古琴，筝，琵琶等等，打击乐器如定音鼓，爵士鼓，大小鼓，木琴等等。其他乐器类别还有太多了。