匈牙利传统拨弦乐器有哪些

1. 关于2006年维也纳新年音乐会的曲目？
2. 德国十大古典音乐？
3. 世界十大经典钢琴曲都有哪些？
4. 钢琴可能弹出古琴的音调吗？

关于2006年维也纳新年音乐会的曲目？

一年一度的维也纳新年音乐会于2006年元月一日上午11时在维也纳金色大厅举行。

来自拉脱维亚的音乐***马瑞斯·杨颂斯（Mariss Jansons）首次指挥维也纳爱乐乐团演奏新年音乐会。为纪念伟大的音乐家莫扎特诞辰250周年，2006年的维也纳新年音乐会破例演出了莫扎特歌剧“费加罗婚礼”序曲以及约瑟夫·莱纳创作的圆舞曲“莫扎特先生们”。另外，约翰·施特劳斯创作的联邦射手进行曲“瞄准射击”、加洛普舞曲“爱情喜讯”和“艺术家四对舞曲”以及爱德华·施特劳斯创作的“电话波尔卡”也是首次在新年音乐会上演出。

德国十大古典音乐？

约翰·施特劳斯的《蓝色多瑙河圆舞曲》

贝多芬的《第五交响曲》

贝多芬的《第九交响曲》

约翰·施特劳斯的《维也纳圆舞曲》

贝多芬的《命运交响曲》

约翰·施特劳斯的《春之声圆舞曲》

约翰·帕赫贝尔的《D大调卡农与吉格》

舒伯特的《小夜曲》

贝多芬的《悲怆奏鸣曲》

约翰·施特劳斯的《拨弦波尔卡

《乡村骑士间奏曲》、《凯旋进行曲》、《刀马舞曲》、《升c小调幻想即兴曲》、《鳟鱼五重奏》、《第二小提琴协奏曲》、《匈牙利舞曲5号》、《致新大陆》、《轻骑兵序曲》、《小夜曲》。

世界十大经典钢琴曲都有哪些？

世界十大经典钢琴曲：

《梦中的婚礼》、《给爱德琳的诗》、《致爱丽丝》、《蓝色多瑙河》、《水边的阿狄丽娜》、《军队波洛涅兹》、《帕格尼尼主题狂想曲》、《匈牙利舞曲》、《杜鹃圆舞曲》、《爱的纪念》。

拓展资料

钢琴曲是指为钢琴而作或为钢琴而改编的作品。有时还配以其它的乐器同时演奏。

在欧洲，大约14——18世纪之间，曾流行过两种键盘乐器，一种叫击弦键琴，一种叫拨弦键琴（又称大键琴、羽管键琴）。共88个琴键。这两种乐器都因被认为是钢琴的前身而被我们称为古钢琴。许多作曲家都为古钢琴作曲，这时的曲子就是最早的钢琴曲。例如巴赫、享德尔和斯卡拉蒂的钢琴曲，都是为古钢琴的。海顿、莫扎特的大量作品和贝多芬的一些作品，也都是为古钢琴作的。另外，古钢琴还有它特有的纤巧的音色。所以在古钢琴普遍被现代钢琴取代之后，到了十九、二十世纪之交，甚至在当代，又有少数钢琴家重新提倡使用古钢琴。直到现代许多型制的电子琴也都设置古钢琴的音色。

钢琴可能弹出古琴的音调吗？

不可能弹出一样的音调的，他们所发出的声音不一样。

古琴的音色，大别有散音、按音和泛音的区别。古琴演奏中所与之音，可以分别取散音、按音和泛音，以实现音色的转化。不仅如此，由于古琴对音色的讲求，导致了对不同古琴之不同音色差别的特别敏感。和钢琴一样，能否收藏和拥有音色特别优异的“名琴”，对于演奏家而言只能是可遇而不可求的因缘。但是，古琴音乐对不同古琴之音色的讲求，比较钢琴音乐对不同钢琴音色的讲求，似乎有着更为重要的意义。由于音色乃是古琴音乐的核心内涵，不同音色之古琴演奏的同样古琴音乐，往往有质的差异。 

 钢琴的音色，就其演奏中所与之各个乐音而论，只有与古琴散音同类的实音，而没有泛音。只有中低音音区之弦线的某些泛音，才可能成为人耳审美的对象。

 古琴演奏中所与之音，除了散音、按音和泛音的变化之外，还能以演奏手法的变化虚实，实现多种音色的可能。如右手之擘、托、抹、挑、勾、剔、打、摘等等术语所示之拨弦、挑弦、拂弦、击弦、提弦等等的变化，以及指甲与指肉触弦的变化，拨弦所发之力度的变化、拨弦所施之速度的变化，还有上文提到的左手吟、揉、绰、注、逗、撞、进、退等等手法的变化。

钢琴演奏中所与之音，其演奏手法的变化，基本上是在击弦范围之内的变化。虽然其变化的幅度难以尽言，但主要囿于触键所发之力度变化、触键所施之速度变化的范围。此，正如匈牙利钢琴家约瑟夫?迦特在其《钢琴演奏技巧》一书中所说：“弹奏一个音，我们所能改变的惟有它的强度。”也许正因为如此，有人才说钢琴是“所有乐器中表现力最小的。弹出一音后，不可能再把这个音响加以修饰、修改，只能对其长度做适当的控制，但也不能无限度的延长”。

 当代一些钢琴作品，为了取得更加多样的音色，想方设法对其弦线进行各种各样的“设置”。但无论如何，这些因人、因地、因时、因曲之“有分则有不兼”的临时设置，总不如古琴以不变应万变之“约以存博，简以济众”，“大成若缺，其用不弊”的机制高明。   正因为钢琴自身的限制，当代一些所谓“中国风格”的钢琴作品，对于古琴音色之幽韵，似乎只能望洋兴叹。