铜管乐器展

1. 都有什么乐器？
2. 中国管乐有哪些？
3. 在西洋乐霸屏的时代，中国民族音乐还有“救”吗？国乐将何去何从？
4. 日本钢琴品牌？
5. 所有乐器中，入门最快的是哪一个？

都有什么乐器？

乐器泛指可以用各种方法奏出音色音律的器物。常见的乐器有二胡、小提琴、钢琴、吉他、笛子、口琴、小号、古筝、手风琴、鼓等。

乐器一般分为民族乐器与西洋乐器，现代分类法把世界上所有乐器归纳为五大类：体鸣乐器、膜鸣乐器、气鸣乐器、弦鸣乐器和电鸣乐器。

民族打击乐器：鼓、手鼓、梆子、锣、云锣、钹、铙、木鱼、碰铃、响板、响筒、板鼓、铃鼓、钟 、方响、编钟、编磬、锸等；

民族吹奏乐器：葫芦笙、葫芦萧、葫芦丝、巴乌、笛子、箫等；

民族弦乐器：古筝、二胡、琵琶、胡琴等；

西洋弦乐器：小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴、竖琴、吉他、电吉他、贝司等；

西洋木管乐器：长笛、短笛、木笛、单簧管、双簧管、英国管、大管、萨克斯等；

西洋铜管乐器：小号、短号、长号、圆号、大号、太阳号等；

中国管乐有哪些？

喜欢竹笛葫芦丝的朋友可以点击右上角关注答主。

乐器指可以发出乐音的工具器物。在中国分为民族乐器和西洋乐器。

而民族乐器又分为吹管乐器、弹拨乐器、拉弦乐器、打击乐器。

民族乐团里吹管乐器又分为

竹笛

唢呐

笙

管子

萧

排箫

埙

一、管乐一般指西洋管乐器（第二大部分会介绍），中国管乐其实严格来讲应该说中国民族吹管类乐器，主要包括唢呐、管、葫芦丝、箫笙、笛子等简介如下

1、唢呐，又名喇叭，小的称海笛。它的锥形木管上开有按音孔，前7后1，顶部装一节细铜管，铜管上有苇制哨子。锥管下部接一个喇叭口。唢呐音色高亢嘹亮，在民间的婚丧庆典中常常使用

2、管，木制，有8个按孔，竖吹，顶部管口插一苇制哨子。管有大、中、小三种，表现力非常丰富。

3、葫芦丝，又名葫芦箫，是流行于阿昌、傣、彝等少数民族地区的吹奏乐器。它用葫芦做音箱，有三根不同长短的竹管并列插入葫芦内，竹管插入部分镶有铜制簧片，中间长管为主管，开7孔（前6后1），口吹葫芦细部顶端，吹奏旋律时，两边的竹管同时发声，可以组成和音。

4、箫，也称洞箫。[_a***_]陶俑和北魏时期的雕刻中已经有了吹箫的形象。箫是单管竹制，竖吹，长约80厘米，顶部利用竹节封口开半椭圆吹孔，管身有6或7个按孔。“其声呜呜然，如怨如慕，如泣如诉，余音袅袅，不绝如缕”。（《赤壁赋》）

5、笙，是我国古老的簧管乐器。它由笙簧、笙笛、笙斗三个部分组称，由笙簧振动引起笙笛内的空气振动而发音。

6、笛子（竹笛），是古老的中国乐器，也是中国乐器中最具代表性最有民族特色的吹奏乐器。

二、西洋管乐器主要分为木管乐器和铜管乐器两类，主要在军乐队和管乐队（团）以及管弦乐团中使用。

木管乐器主要包括：bB单簧管，（bE高音单簧管），低音单簧管， 长笛，短笛，双簧管，大管，英国管，bB次中音萨克管，bE中音萨克斯管 ，bB高音萨克斯管，bE低音萨克斯管等。这里萨克斯乐器虽然是铜制乐器，但其发明的源头是来自单簧管，而且和单簧管发声振动原理类似，故归为木管乐器类别。

铜管乐器主要包括：小号（bB调），短号（bB调） ，圆号（F调/bB调），长号（F调/bB调），bE中音号，bB次中音号（巴立东），bB上低音号（尤凤宁或者运福来号），大号（抱号），太阳号（苏萨风）等

在西洋乐霸屏的时代，中国民族音乐还有“救”吗？国乐将何去何从？

大家好，我是甜蜜秋歌，很高兴有机会回答这个问题。

我的观点是，我认为西洋乐还谈不上霸屏，跟民乐也就算个平分秋色吧，至于你提问的还有“救”吗？我感到疑惑，我们的民族音乐怎么了？为什么要救？

国乐将何去何从？这个问题你要是放在刚经历改革开放的80年代问还有的一问，至于现在，国乐的红红火火你看不到吗？还是你的眼里只看见钢琴、小提琴了？

要知道，民族的才是世界的。这点您有点杞人忧天了。

京剧从1790年徽班进京至今已走过了200多年，经历过鼎盛也跌落过谷底，但依然会有人坚持把这门艺术传承下来，依然不妨碍它的国剧地位。

国乐的衰退要追溯到改革开放伊始，物质基础决定上层建筑，家家吃得饱了，开始享受精神生活，这个时候，大家想学乐器了，也是这个时候，对外开放了。然后我们国人从古至今的猎奇心理和从众心理就形成了这样的局面：一些人接触到了西洋乐器，他们面对西洋乐器感到新鲜，就觉得西洋乐好，比国乐高雅。他们告诉别人，西洋乐比国乐高雅，国乐难登大雅之堂。别人竟然信了，一传十十传百，整个社会都开始学西洋乐，小孩子课外班，甚至有的艺术院校都对西洋乐高看一等，西洋乐逐渐占据了市场。

诚然，中国民族音乐有它的短板，如：

民乐乐器的问题。很多民乐只有一个调性，无法在演奏中转调，比如古筝。而且古筝的弹奏半音很不方便。大大局限了其表现力。

作品的数量、广度。抛开深度不谈。以钢琴为例，可以说浩如烟海，而民乐谱有多少？就广度来讲，西洋乐横跨巴洛克，古典，浪漫，民族，现代当代，风格迥异。

系统性。你看五线谱的复杂程度就知道了。西洋乐有调性概念，和弦理论，乐谱结构理论。西洋乐器之间也互通，有独奏，重奏，协奏，交响，歌剧舞剧等。

西洋乐霸屏？我感觉外国也是不是这样说咱们的国乐，中国的乐器都是长出来的外国的乐器都是做出来的，像唢呐，放了百年还能吹出美妙的音乐，我们家族都是民族乐器演奏者，我老妈兄弟姐妹十个都是民族乐器唢呐演奏者，老表们有的开唢呐学校，有的开乐器培训班，有的在音乐学院，有的在文工团，，，我表哥曾多次被邀去外国讲国乐唢呐演奏，我们中国的乐器在外国可是很受欢迎的

你好我是琵琶小七，你的问题是在西洋乐霸屏的时代，中国民族音乐还有“救”吗？国乐将何去何从？

首先我来说一下本人是一个民乐学者，对于这个问题还是比较了解的。我们先说一下为什么西洋乐在现在的社会这么吃香，我们从乐曲的角度说，西洋乐更加注重和声，在我们听上去比较饱满丰富，正如现在的钢琴左右手和旋的配合。从心理上来说，现在的年轻人内心比较张扬自我，而西方的音乐恰恰适合现在的年轻人，比如吉他，架子鼓。如果从现实的角度讲，西洋乐与流行乐创作关联更大，就业路子会更宽，有条件的人会选择国外留学，进修的必然也是西洋乐。

再来说一下我们的民乐，我们民乐从情感上来说讲究的是温文尔雅，注重灵动性，内在情感的一个表现。我不能说西洋乐不好民乐好，那样太片面，只能说是各有千秋。

民族乐器特点就是可以很好的表达情感，也可以模仿出各种声音，举例：唢呐《百鸟朝凤》中的鸟叫模仿的生动形象，琵琶《十面埋伏》模仿出打仗刀剑碰撞的声音，二胡《***》模仿出万马嘶叫声，我想这些也只有民乐可以模仿吧。不得不说我们的民乐还是很强大的。民乐演奏乐曲和西洋乐最大的区别就在于民乐很灵动，表现力极强灵活性很大，每个人对于乐曲不同的情感认知不同，演奏出的效果也不一样，而西洋乐就有点中规中矩。

其实在我看来近几年的发展，学民乐的人越来越多。爱听民乐的也越来越多比如电影《闪光少女》讲述的就是学民乐和西洋乐的一群学生，央视推出的《国乐大典》，又或是古装电视剧的插曲一般都会有民乐加入，再有现在的古风歌曲，让更多的人去了解民族的魅力，这些还不能证明民乐被大家喜爱和追捧吗。

至于民乐何去何从我就更不用说了。以现在大家对民乐的了解和喜爱。民乐以后将会是前途无限。

小七在这里很高兴回答您提出的问题。感谢。

“民乐的声音你们听过吗？

历史你们了解吗？

等你们出国了

难道不想告诉外国人

我们自己的音乐也超厉害！”

这是一部青春电影《闪光少女》中的一段台词，很多朋友都介绍过了国乐和西洋乐的概念和历史，我想以这部电影为引，谈一谈我的感受。

这部上映于2017年的电影，以西洋乐和民乐的冲突为焦点，来探讨民乐的价值和未来，可以让我们更直观的感受到两者的现状、社会的认知、教育的导向、民乐的发展等问题。很多人认为这是近十年最优秀的一部青春片，没有卖情怀、没有无病***，有的是直面现状，并为之努力的勇气，把青春还给青春，把电影还给电影。这是一部被名字耽误的电影，陈奕迅特别出演，周杰伦亦是推崇备至。

强烈建议对此问题感兴趣，关注民乐的朋友都去看看，能够更多的了解民乐。

我并非专业的音乐人士，从自己的认知和了解，谈谈现阶段两种音乐地位不同的原因和民乐发展的一些建议：

民乐没落的原因：

对于这个问题我只发表我的看法：首先国乐不存在有没有救的问题，这就像吃腻了大鱼大肉想吃青菜，又像我们女性穿够了旗袍穿晚礼，旗袍东方古典美，端庄稳重，但是如果在某一时段随着心情就特别想换个风格调整一下情绪一样！也许有的女性一辈子都不会穿旗袍，有的一辈子都不会穿晚礼……人们的欣赏水平及热衷度是会随着时间的推移不断的变化着的。作为一个音乐人，我的作品伴奏70%交响配器，30%民乐配器伴奏，而这30%是必须用国乐。

记得有句话是这样说的，存在的即是合理的。西洋乐，如今风靡一时，说明西洋乐迎合了时代发展的步伐。而反观民族音乐，相对来说就比较惨淡了。这就要求我们民族音乐要作出改变了，面对西洋乐，要去其糟粕，取其精华，向多元化发展。

民族音乐是我国传统文化中一颗璀璨的明珠，它见证了社会发展的历史画卷，记录下我们民族光辉灿烂的文化，同时也是我们民族身份的一个重要标志，是地域文化的折射，所以民族音乐的传承具有很重要的意义。但在目前市场经济的浪潮下，在流行音乐的冲击下，民族音乐的现状实在不值得乐观。这当然并非一两个人就能改变的，需要我们全社会的关注和支持，需要媒体的宣传，***的保护。只有这样，才能使民族音乐世代传承下去，成为我们留给子孙后代一笔珍贵的财富。所以不必纠结！

日本钢琴品牌？

1.雅马哈：雅马哈品牌于1887年在日本前桥创立。雅马哈产品从钢琴、电子琴、合成器等键盘乐器，铜管、木管等管乐器，小提琴、大提琴等弦乐器，以及所有的打击乐器，直至最高级的专业音响设备都有涉及。

2.卡瓦依：卡瓦依即KAWAI，是取自创始人河合的姓氏。它所代表的日本（株）河合乐器[_a1***_]所生产的世界顶级钢琴。河合乐器创立于1927年，近百年的钢琴制造历史，专注于制造更好的钢琴。

3.TOYAMA：TOYAMA是“富山”英语翻译，即原来的富山钢琴。 TOYAMA（托雅玛）钢琴由香港柏斯琴行有限公司投资兴建的托雅玛乐器制造有限公司荣誉出品，经过多年的稳步发展，现已成为是国内知名钢琴品牌。扩展资料雅马哈的历史是从一台坏掉的风琴开始的。在1887年，被日本滨松寻常小学视为宝贝的美国产风琴突然不响了，受到修理委托的是当时身为医疗器械修理工的山叶寅楠。第一次看到风琴内部构造的寅楠对这种乐器产生了兴趣，并萌发了自己亲手制造一台风琴的念头。1904，雅马哈钢琴在美国圣路易斯世界博览会上，获得了名誉大奖。这是日本国产乐器首次在国外获奖。

所有乐器中，入门最快的是哪一个？

看了所有人的答案，感觉都没有正确的回答题主的问题，题主问的是最容易学会的乐器。

个人认为，卡祖笛，是目前全世界范围内投入时间最短，花费最少，最容易学会的乐器。

几乎不需要任何的入门，哪怕你是五音不全的人，只要你会哼某段乐句，你就能立刻使用卡祖笛演奏它！

要有方法很简单，把卡祖笛的方孔一端含在嘴里，用鼻孔吸气，嘴巴哼出声音来就可以。呼出的声音带动孔里的薄片，发出卡祖笛特有的声音。

目前某宝上销售的卡祖笛按照材质的分类，从几元到上百元的都有。单从投入来看，真的是便宜到没朋友了。

卡祖笛（KAZOO）属于管乐器中的气鸣乐器，是一种古老的乐器，常用于庆典或特殊节日时的吹奏。演奏者只要能哼唱歌曲，就可以用卡祖笛演奏，很快便可以掌握演奏技巧。演奏卡祖笛不需要学乐理, 不用背谱子，甚至不用练习。卡祖笛的声音类似萨克斯和小号。可随时演奏，是很多国外乐手及歌手演出的客串乐器。卡祖笛结构简单，膜可换（保鲜膜、笛膜均可代替）。卡祖笛一头大，一头小，演奏时把大头含在口中，不需吹气，而是用嗓子哼曲调，声带的震动带动卡祖笛上声膜的震动从而发声。

多谢头条邀约。

以个人经验我认为吉它比较好学，合弦指法固定并容易掌握，学会其中八九个合弦的指法，就可以轻松自弹自唱了，当然这只是吉它的入门弹奏，但不影响你在家或舞台上，弹着吉它高歌一曲。

口琴曾一度是非常普及的乐器，也是因为入门级的口琴吹奏比较容易掌握，吹气的强弱配合指法及掌法，能和着朋友的歌声，吹奏出美妙的乐曲。

中国的音乐文化源远流长，民间乐器种类繁多，有***高昂的，也有婉转悠扬的。

其中比较个性的一个乐器，那就是葫芦丝。许多朋友会被葫芦丝柔美的音色所倾倒。小编我也确实很喜欢这款乐器。因为葫芦丝比较便宜，当然相对其他乐器学起来比较容易。下面我就简单的给大家聊一下这个神奇的乐器。

1.首先是葫芦丝的选择。 乐器随着调的高低，大小，长度大致可以分为降B调的葫芦丝和C降调葫芦丝。如果是小孩学习葫芦丝，小便还是建议您选择C降调葫芦丝，因为它吹奏所需要的气力较小，而且孔距也不大，适用范围比较广泛。要是大人最好选择降B调中音的，而且大多葫芦丝初级曲目都是这两个调可以吹的，适合初学者选用

2、 葫芦丝的指法是：先用右手大拇指托住主音管的第三，四音孔之间的背面，再用右手无名指、中指、食指指肚（指肚，就是指头正中指纹处高突饱满的地方）

分别负责开、闭第一、二、三个音孔、小指指肚则在第一音孔下部主音管侧,主要起到支撑和平衡音管的作用。然后用左手大拇指指肚托住主音管背面上端的第七个音孔，无名指，中指,和食指指肚分别开、闭第四、五，六音孔，小指指肚自然附于副音管侧,以配合其他三指在音孔上的开闭运动。

初学者还有一个简单的指法，我给大家粗略的介绍一下。

一般刚学葫芦丝的人们以全按作5为起步指法，也就是把所有音孔都按住了，发音从“5（suo）”开始练习

3.在吹奏过程中，最重要的还是气息的运行。初学们要想学好吹奏葫芦丝，首先要从学习气息上下手。葫芦丝音色音量的各种变化，在很大程度上取决于呼气技巧。 吸气时，口型应该保留着“哈”字的口型，另外吸气时，要做到长句子长吸，短句子短吸，使吸入的空气量正好符合吹奏该乐句的需要。

4、吹奏的时候要用手指的指肚子尽量严密的按住音孔，严防漏气，其次吹奏的时候不要把手指抬得太高，稍微离开一点就可以了，这样练习颤音和打音比较顺手。

葫芦丝的手指技巧多种多样，虚指震音，波音，颤音，打音、滑音、倚音、虚指震音和不同指法音调等。一首乐曲的演奏效果，有一半取决于手指的技巧，所以要想学好葫芦丝，就得勤练，多练。正所谓“熟能生巧”。

文章比较粗略，如果有想更多了解关于 葫芦丝知识的读者们，可以在评论区发表留言或者私信我，我会给你详细解释

学过好多乐器，大部分都是放弃的，我来谈谈我的经验！

以前听父亲说年箫月笛一辈子的弦，父亲以前也学过笛子，说笛子容易，可是我问他后来为啥不吹了？父亲没告诉我！我买了一根笛子E调的，吹了十几天，马马虎虎可以吹出一些歌曲，但是笛膜贴不好，高音吹不上去，也就想放弃了，虽然后来有几次再重新拿起笛子，无奈架不住肺活量差，高音总是上不去，那笛子就丢到爪哇国去了。我当时有点恨父亲，不告诉我让我走了那么多弯路，还好投入资金不多。

视频上经常看到别人用吉他弹唱，帅！内行人可以看功底和唱功，外行人也能听歌凑热闹，真实用！我也先后买了两把吉他，各学了一个多月，学不会卖掉了。我的指腹不饱满，按弦不稳，***按不住，或者经常会碰到其他弦，买第二把有去培训班找老师，和老师学了一个月，也是没得到改善和提高，也只好放弃了。后来我访问了不少学过吉他的，原来大部分人也是学不会，最后不是卖掉就是挂在墙上做装饰品了，其中有不少是大学生。

保剑锋从磨砺出，梅花香自苦还来，无论是什么乐器都要勤奋练习方可上手，坚持练习才是最快的入门方式，很高兴为你回答这个问题

什么乐器入门最快或者零基础的人学习哪种乐器最容易上手，在我们常见的乐器中，我推荐如下

一、吉他

吉他被誉为乐器小王子，这门乐器想要深入学习，难度是比较大的，但是如果是快速入门，那绝对最容易上手的乐器之一，如果你只是用来弹唱，那么学习三个月（有老师教的情况下）一定可以做到弹唱，当然前提还是需要练习，其次吉他有吉他谱，只需要掌握基础的乐理知识，在上六线谱，就可以弹唱，所以吉他的上手难度是比较低的，但是缺点就是前期练习的时候手指会疼，如果不介意，倒是一个很好的入门乐器之选。

二、古筝

这里说的是古筝，不是古琴，所以大家先要搞清楚两者之间的区别，古筝的上手难度也是比较低，但是还是需要大量的时间去练习，古筝的音色清脆婉转，演奏方式多样，深受各个年龄阶层的人喜爱，当然它也有属于自己的谱子，入门难度比吉他要高一点，同样是弹拨乐器，古筝需要带指甲，便携程度没有吉他高，但是也是入门可以选择的乐器之一。

古琴

古筝

三、陶笛

陶笛不等于埙，埙是中国传统乐器，但是陶笛不是，可以把陶笛看作是西洋乐器，这件乐器小巧便于携带，音量也不是很大，但音色非常好听，学习难度不高，常见的陶笛有六孔，十二孔等，它属于吹奏乐器，音阶根据指法而定，对于气息的要求也不是很高，所以上手难度比较低。